編者按:2019年10月29日,“青春藝境”中國藝術新視界2019——國家藝術基金青年藝術創作人才(美術、書法、攝影、工藝美術)作品巡展在新加坡藝術學院畫廊開啓,對國家藝術基金2014-2018年度立項資助的青年藝術創作人才美術、書法、攝影、工藝美術項目中遴選出的成果運用作品進行全方位展示。巡展期間,主辦方邀請專家、學者、藝術家、評論家和策展人圍繞展覽主題和作品內容等方面展開評論和研究,積極參與當代青年藝術的文化建構和價值引導,搭建交流思想和展示學習的平台。現將新加坡站研討會“全球文化視野中的藝術創新”議題的專家發言摘錄如下:
爲推動中國青年藝術融入世界發揮更大的作用
高 嶺(天津美術學院藝術與人文學院副教授):
中國向來重視經濟、文化等方面融入全球化的進程,此次巡展也爲推進藝術文化的全球化發揮了重要作用。“中國藝術新視界2019”巡展致力于發現和扶持青年藝術家,幫助他們健康、快速成長。這些青年藝術家既能夠反映中國年輕人藝術思想、中國的社會變化,也可以在藝術語言、材料、媒介等方面順應世界藝術發展潮流,同時發出屬于青年藝術家的清晰、獨特、有價值的聲音。新加坡是華人聚集的國家,也是東西方文化交流的前沿國家。新加坡的藝術同行對藝術的認識、展覽、評價以及對藝術發展的體會,對中國青年藝術更快地融入世界提供了借鑒作用,激勵他們不斷學習、吸收新事物,更具使命感和責任感。
展覽爲將來的交流構建新的框架
林保德(新加坡南洋藝術學院高級講師):
東南亞以南洋作爲東西方交流的框架,對中國的文化交流有一定的借鑒意義。從1985年起,中國美術朝著多元化發展,目前已取得豐碩的成果。2006年北京舉辦中非合作論壇,2008年北京舉辦奧林匹克運動會, 2010年上海舉辦世博會……這些都是中國在文化、經濟、科技等方面與世界的接軌的體現。2000年,新加坡開始舉辦雙年展,以及此後的新加坡藝術登陸展、世界一級方程式錦標賽……新加坡也在以積極的姿態融入世界。中新兩國爲促進東西方文化、經濟、科技的交流,積極地努力著。“中國藝術新視界2019”巡展走進新加坡,也同樣基于這種功能——爲國際交流構建新的框架。在框架之下不只是傳統藝術或者新潮、前衛藝術,而是二者的交彙。如何交彙,需要藝術家們不斷地探索和實驗。我相信,這樣的探索能爲我們帶來新的進步。
繼續見證中國藝術的不斷創新
蔡榮恩(前新加坡國家博物館副館長藝評家):
在中國藝術家的藝術形態中,更新和可持續發展是展現創作的繪畫語言方式。中國有深厚的傳統,可以創造更多新的事物,尤其是改革開放以後,大量新的思維想法不斷湧現,速度之快且具有活力。
我對中國藝術有以下幾點理解和認識:第一,中國藝術一直在創新,包括新的方法、新的媒介和平台,甚至新的感受,都在不斷地創新;第二,中國藝術始終保持傳統和創新的結合,在此基礎上向前走;第三,中國藝術的創新速度或進度很快,站在國家的層面看尤是如此;第四,中國的藝術更多是哲學的藝術,西方的藝術更多是科學的藝術,這與對待藝術的看法、態度以及曆史傳統有關。此次巡展中參展藝術家富有創新精神,尤其是在中國畫中水墨的濃淡表現上恰到好處,富有靈性,給人精神的愉悅。
中國藝術的突破,在內容上更具時代性
郭紹恺(新加坡亞洲文明博物館前華語導覽員主席):
對此次“中國藝術新視界2019”巡展我有兩點理解:一、中國傳統藝術在明清時代已達到很高的狀態,藝術家們在此基礎上繼續突破相對比較困難;二、展覽不管在技術上,還是在表現內容上,都具有更多的時代性,這是努力創新突破的表現。比如展覽中以一件傳統的青銅器表現現代社會的固執,即是一種突破和創新。作爲藝術家,首先應敢于采用獨特的手法表現現代的精神,使作品富有時代性,以此突破舊有的傳統和規訓。
中國水墨畫未來會開拓出更高的境界
羅醉月(新加坡水墨藝術家):
誠如近期一部名爲《美好時代》的電視劇,我認爲中國目前也正處于一個美好的時代,尤其在美術創作上,擁有一支龐大且專業的藝術隊伍。自新文化運動以來,中國嘗試性地批判和改進自己的文化,在美術方面特別體現在對水墨畫的改進,因此,中國藝術家的基本思想往往具有傳統、現代、創新等元素。基于如此深厚的文化和藝術土壤,中國青年藝術家們可以獲得豐富的藝術養料。
另外,只有人民的生活安定,才能給藝術創作提供好的環境。中國已經成爲全世界經濟發展最快的國家,經濟的發展有效增強了民族文化自信。相信在中國水墨畫方面,也會開拓出更高的境界。
“中國精神”是中國文化在當下創作的一種理解
王雪峰(中國美術館藏品征集部副主任、研究館員):
目前,文化發展存在三方面的問題:文化的根源、文化的交流和文化的深度。此三個問題是交流的根本。中國藝術講究寫意精神,這種精神延續了幾千年,深藏在中國文化的骨子中,所以,中國當代繪畫中仍然可以看到這種傳統的東方特色。目前,藝術評論家更多將當代藝術放到以西方爲主導的藝術評價體系中。如果將中國的藝術體系作爲評價體系的價值觀,中國也存在自己的當代藝術。我認爲,文化發展的根本是物質,中國的物質水平提高之後,對文化自我身份的認同和需求會越來越強烈。
無論當代藝術還是傳統藝術,都是藝術表達的手段。未來,在傳統藝術作品的表達中更多地體現中國傳統精神,是現代化背景下中國吸納世界範圍的有益文化後,對新的文化進程的反應。
中國藝術面臨展覽化和藝術獨創性的問題
劉 根(參展藝術家代表):
中國藝術目前面臨展覽化和藝術獨創性的問題。古時候中國文人用于交流的繪畫,主要符合文人情趣,講究一種文學性或隱秘性。近代以來,隨著美術館由西方傳入,中國開始設立美術展覽,中國的藝術家也開始傾向于參加各類展覽。因此,創作上既要保持視覺效果,又要力求創新,逐漸形成新的繪畫形式。所以,藝術展覽化的問題是中國藝術面臨由傳統文人審美的繪畫轉向充滿自覺形式的展覽畫的問題。
另外,藝術面臨著獨創性的問題。每個藝術家的創作都存在差異,各個時代的藝術也各不相同。西方藝術受科學觀的影響,在藝術上不斷淘汰過往的藝術作品,所以更講究創新和淘汰。中國的藝術則更多講究境界、格調和品格。