曾皓文，華語電視圈資深導演，故事策劃，監制，制作人。他導演的劇集：《霧鎖南洋》、《浮沉》、《潮州家族》，曾風靡兩岸三地，被譽爲是一代人經典的回憶。
同時他還曾參與《大俠霍元甲》、《陳真》、《大地恩情》、《浮生六劫》、《大內群英》、《仙劍奇俠傳一》、《新水浒傳》、《十月圍城》等經典影視制作。
這些作品的人氣背後，卻是曾導從業以來親力親爲與低調堅持，他坦言：”在70年代香港麗的電視（亞視前身）拍戲的時候，曾七天七夜沒睡過覺，真的不爲名不爲利，就只希望能爲觀衆拍出好的作品。”
曾皓文出生于50年代，祖籍深圳，70年代初到香港發展，最早做過導遊、穿紅馬甲的股票交易員；因爲從小喜歡影視，他在1973年報考了香港無線（TVB）、麗的和佳藝電視台的演員訓練班，結果入取了麗的訓練班，接受爲期一年的演藝訓練。
他透露當年有三千多人報考，自己能獲錄取，可說非常幸運和不易。
但沒想到訓練班畢業沒多久，便被選中在“十大奇案”單元劇之《竈底藏屍》擔任男主角；他興奮萬分在認真對稿、彩排等准備工作後，第二天趕早進棚拍攝，卻發現空無一人，原來那案子還未終審，所以暫時不能拍。
後來訓練班負責人獲知後就跟他說：“看來你還是沒有當幕前的命，建議我往幕後發展！”于是便推薦把他調配去配音組工作。
曾皓文在配音組工作了四年，升職到配音組副經理職位，但他總是覺得無聊，想換一個環境，就轉投佳藝電視台，先在藝員管理部門任職了半年，然後轉任副導演。
他先後拍了《警花》、《流星蝴蝶劍》、《急先鋒》等劇，沒想到在他正幹得起勁時，佳藝電視台卻遭到突然關閉。
這是繼香港無線電視和香港麗的電視之外，香港的第三家免費商營廣播電視台，沒想到在1975年9月7日下午6時開播，直到1978年8月21日竟然經營不到3年便告倒閉！
據聞原因是由于不惜工本制作電視劇與另兩家電視台抗衡而造成的嚴重虧損，導致資金鏈斷了！另外也因爲香港地方太小，收益亦容不下三家電視台平分，所以香港政府只好令佳藝電視台自動倒閉關門了！
佳藝電視台倒閉之後，曾皓文只好重回麗的電視配音組當臨時工寫配音劇本；某日在電視台走廊碰到戲劇組總監李兆熊，雙方閑聊間，李兆熊透露有個劇的副導演突然離職，問他是否願意接手？但要即日上班！
曾皓文欣然答應，當天便進劇組開始了電視制作的道路，有機會和李兆熊、麥當雄、蕭若元、梁立人等高手合作，制作了當年哄動一時的好劇集：《鳄魚淚》、《變色龍》、《浮生六劫》…
《鳄魚淚》是一部香港七十年代的經典電視劇；由麥當雄監制，蕭若元策劃，故事描寫一個青年記者呂文駿的大半生事業和愛情。
一個現實生活的小人物如何向上層社會攀爬，其中名利鬥爭，勾心鬥角，爾虞我詐，最後落得失敗收場，對機會主義的香港商業社會中醜陋一面加以諷刺批判，成爲首部轟動香港的現象級長劇。
人稱香港電影教父王晶在回憶錄寫過：“所有人以爲，這是TVB《強人》和佳視《名留情史》兩部長劇之戰”，誰知道，有枭雄性格的麥當雄，早已靜靜地起了革命，拍出了《鳄魚淚》，這才是真正的王者！”
“後來我看《鳄魚淚》重播，出了一身冷汗，因爲實實在在劇情上勝于《強人》，幸好麗的當時氣勢未成，我才過關了；但【麥當雄】這三個字從此在我心中變得極有分量！”——《少年王晶闖江》
曾皓文坦言，“麗的電視長劇《鳄魚淚》當時是屬于邊拍邊播的模式，跟國內劇本要提前寫好，需要經過審批的體制不一樣，香港是集體創作，有一個故事策劃，下面是編審，負責劇本統籌，然後一部劇都會有五六位編劇集體創作！”
而《變色龍》、《浮生六劫》、《大地恩情》、《大內群英》等經典劇集，都是在這個創作模式下誕生的。
戲劇總監李兆熊效仿歐、美劇，對所有導演有一個要求：每部自制劇的每十多分鍾會插播一次，那必須要有一個戲劇沖突，一集分四個高潮，從小高潮到中高潮、大高潮、大大高潮…要求十分嚴格，畢竟爲了吸引住觀衆不能換台。
假如當天播出的劇，誰不按劇本打點，每集插播前的沖突點做不到位，就會受到兩位大佬-李兆熊和麥當雄的訓斥！“後來在新加坡梁立人，都沒有李兆熊那麽嚴格，他那時候的要求真高，就是爲跟TVB打仗，比拼收視率。”
麗的電視有三雄鼎立：戲劇部是李兆熊和麥當雄，綜藝部是屠用雄，再加上梁立人和蕭若元，都是當年香港電視界的風雲人物，無與倫比！曾皓文坦然說，這幾位前輩無論是創作或制作經驗都是他一輩子學習的好榜樣！
後來麗的電視總裁黃錫照先生更重金禮聘無線電視的制作經理锺景輝大師加盟，拍《三國》、《子夜》、《十大刺客》、《十大名妓》等古裝大劇。
另外麥當雄則從剛倒閉的佳藝電視挖來制作《射雕英雄傳》的監制蕭笙，開始拍武俠大劇《天蠶變》！
蕭笙是粵語片電影世家出身，從剪輯做到總監，還請了黃鷹負責故事策劃，另起用了又帥又能打——徐少強，還有田豐、顧冠忠、苗可秀、余安安等人助陣演出，最終，這部劇轟動一時，成爲香港電視武俠劇的典範！
當時一部二十集的電視劇，通常分四個導演，每人導五集，有時長劇則會動用到十個導演一起拍，李國立、潘文傑、賴水清、曾皓文都是在這體系下曆練出來的。
徐少強以前是拍電影的，拍電視劇對他來說太累了，一天只能睡兩三個小時，最終受不了，結果玩失蹤，但劇集當時是邊拍邊播出的，在無計可施之下。
蕭笙想出了一個辦法，幹脆在劇中交代徐少強飾演的角色也是失蹤，原來他是躲在天蠶蛹裏練天蠶功，過了兩集後練成天蠶功，破蛹而出時已經樣貌也改變了，演員則改由顧冠忠代替，此乃香港電視圈當年一段趣聞。
曾皓文透露：“那時很儍，曾試過七天七夜不睡覺，困了就在轉景的車上眯一會兒，拚命的喝咖啡提神，一心一意爲了把工作做好！”
曾皓文有份參與的劇集《大內群英》，同樣轟動一時，曾榮獲馬來西亞評論華語電視100強中第11名，居然比央視版的《紅樓夢》《三國演義》排名都高。
對此他認爲：“大家都愛看港劇，那畢竟是第一部寫雍正與呂四娘的愛恨情仇武俠大劇！”
雍正被呂四娘情殺的事件，雖然都是瞎編的野史武俠戲，但還是揭露了人性的另一面。就像萬梓良飾演的雍正，從小受到家族壓迫與歧視，他盡管殺了父親奪位，但最後還是過不了“情”關。
米雪飾演呂四娘則是叛逆大膽，不懂政治的女孩，由于對情郎雍正很失望，加上十四阿哥挑釁離間，最後在刺殺了心愛的雍正之後，便殉情自殺。
姜大衛飾演曾靜，因爲不服從十四阿哥的命令，慘遭殺害，十四阿哥雖然懦弱虛僞，卻爲了追逐權力，放棄了愛情與友情，到頭來落得一場空。
反而劇中兒童時代的乾隆寫得很正直，給觀衆一種希望；“在我們創作者心中，乾隆比較正氣，雍正比較壞。”
談到萬梓良，曾皓文稱：“他是我師弟，他不僅長得帥，表演天賦奇高，敢作敢爲，跟夏文汐在邵氏影棚拍《唐朝豪放女》時，就在片場赤身全裸，十分敬業。”
他屬于五十年難得一見的奇才，就跟《霸王別姬》裏說的一樣——不成瘋魔不成活！
米雪是從邵氏訓練班畢業的美女演員，她亦很有表演天賦，可以進入角色非常快，那邊跟你笑著，一開機轉身便能說哭就哭！
劉松仁曾爲拍《大地恩情之古都驚雷》，找了很多張恨水和無名氏的小說去研發民國時期的情況，有些還是曾皓文借給他閱覽，爲了揣摩好角色，這樣用心去查閱資料，“不是一般香港演員能做到！”
而《大地恩情》這部超級長劇，曾皓文透露制作高層是比較有理想的，三部曲從清末民初，到第二部寫一到民國，第三部則是華工血淚史，野心巨大，豆瓣目前仍9分多！
第一部《大地恩情之家在珠江》，最先是想去國內取外景，但未獲批准，後來轉去台灣看景，但也不夠理想，結果幹脆在香港元朗一個叫白泥的地方找到一幅地，隔著深圳只有一道河，搭了一條村莊實景拍攝。
第三部《金山夢》原想去美國拍，但因爲美國簽證與當地工會要求拍攝時間等問題太麻煩，改了去加拿大拍攝。
曾皓文透露，這部劇如果現在拍，不知要投資多少個億，比大部分都在棚裏搭景拍攝的《大內群英》預算要高多了！
結果，麗的推出的《大內群英》後，直接紅極一時，導致TVB的《輪流轉》收視慘淡，最終遭到腰斬停播。TVB高層還立即調動王天林導演，動用鄭少秋、趙雅芝、汪明荃等大牌開拍武俠大劇《楚留香傳奇》PK《大內群英》！
麥當雄見勢不對，就親自飛到台灣拿下古龍的版權，立即請徐克導演開拍同樣楚留題材的《俠盜風流》應對。
而且是邊拍邊播，一周只播一集，而且每天都播，除了新聞時段外，曾試過一天二十四小時不斷播《俠盜風流》，楚留香打楚留香，成爲一時佳話！
《大俠霍元甲》和《陳真》的監制和策劃都是徐小明的作品，他在劇中還擔任武術指導兼演出獨臂老人一角，還主唱主題曲，真是多才多藝，是他提升了曾皓文任導演，所以曾皓文一直尊稱他爲師父，原來當時是因爲釣魚島的事件爆發，激起他們要拍一部痛打日本人的戲泄憤！
縱觀《大俠霍元甲》《陳真》《大地恩情》等麗的作品，都充滿著家國情懷，這可能跟麗的創作班底有關，他們都比較有愛國思想，所以這種劇TVB是絕對不會拍，只有麗的電視才會拍娨出來。
曾皓文認爲無線TVB電視台，最早用的多數導演都是從海外留學回來的，所以拍的戲都很有新鮮感，後來他們進軍影壇，便成了香港的新浪潮導演；而且無線屬于財大氣粗，規劃嚴謹的工廠制度，形成了香港80至90年代最強的電視團隊。
而且TVB推出的《狂潮》、《網中人》、《強人》、《家變》等劇，都針對知識分子，精英富裕階層，而麗的制作的《鳄魚淚》、《變色龍》、《大地恩情》…都面向的是普羅大衆，就像富豪對著農民工！
曾皓文反而喜歡TVB後來拍攝的《義不容情》、並認爲《大時代》、《天地》三部曲都是難以複制，因爲現在的編、導、演都沒有那股勁兒了！
而談到麗的變成亞視後至倒閉，曾皓文認爲主要就是老板更換太多，資金鏈出了問題，加上人才流失，已經回天乏術了！據聞，亞視有新股東想拉《天地男兒》《金枝欲孽》的監制戚其義出山，重新做精品港劇。
對此，曾導演認爲沒有那麽簡單，畢竟港劇輝煌時期過去，現在內地觀衆與平台，根本看不上港劇。
麗的電視在換成亞洲電視階段，曾皓文感覺自己工作停滯不前，沒了以前的沖勁，而且創作氛圍不一樣，頗感不適應，于是向師父徐小明遞交辭職信，打算跟隨梁立人去新加坡發展。
當時徐小明已定了曾皓文幫他拍《再向虎山行》，一看辭職信便扔進垃圾桶，不讓他走。曾皓文只能哀求師父：“我已經和對方簽了合約，求您放我一馬吧！”
據說新加坡電視台總裁鄭東發，爲配合當地政府要推動說華語運動，便高薪請來由梁立人領軍，招攬了一班香港的編劇和導演加盟新加坡廣播局的中文戲劇組，不惜工本，唯一的要求就是做精品大劇，《霧鎖南洋》便是這種情況下誕生的。
曾皓文坦言：“我在香港三個電視台，台灣和中國內地都拍過戲，但1983年到1999年在新加坡拍戲的日子是最爲難忘的，那裏的創作環境也是最好的。”
像《霧鎖南洋》有一場戲，阿炳自殺後，衆人在夕陽下擡著他去醫院救治，雖然只有三、四個鏡頭，但劇組裏每天都帶著那塊床板跟在現場；三個月來一遇到有美麗的夕陽景色，馬上搶拍，就爲了追求那種最佳的效果。
《霧鎖南洋》由于劇情濃縮了新加坡發展史，要搜集很多曆史，加上劇情跌宕起伏，即便在國內播出時亦非常轟動。
之後，曾皓文還拍攝了當地第一部古裝大劇《怒海萍蹤》，當時還聘請了香港嘉禾電影的化妝組長加盟，而且新加坡的後期工作人員都是從英國BBC受過訓練的，不惜工本的制作比港劇考究精致得多，所以讓香港的同行都驚羨了，紛紛問他：“你們怎麽可以那種方式去拍戲？”
在拍《霧鎖南洋》時，陳澍承已經是當地一哥，向雲也是當紅，他們表演都很優異。
而跟著他們合作《人在旅途》時候，劇組啓用了訓練班的新人-陳莉萍，之後再經曆了《生活歌手》、《烈焰焚情》、《鶴嘯九天》等大劇的磨砺，很快便跻身爲一代當紅女星。
到了《浮沉》時候，那魚市場是用電視台內的籃球場改建的，都是用真魚拍攝，必須要三天換一次，不然容易發臭！搭建一周的景，一共拍了十天！
而爲拍《烈焰焚情》時，能出動民防直升機，還有20輛消防車和近百消防隊員配合拍攝…連曾皓文都覺得很了不起。
新加坡劇的巅峰時期，曾皓文甚至認爲是華語電視劇的最理想拍攝環境和狀態，“我試過在棚裏面，一天才拍三個鏡頭，簡直是用電影的方式拍電視劇；我要求燈光打一個大太陽出來，他們花了八個小時弄好才開拍，這樣條件裏，讓創作團隊如魚得水。”
被譽爲新加坡家族史詩大劇的《浮沉》，男主角古天成的扮演者朱厚任，曾赴香港發展不適應，回國後擔當大任。
劇中三位女角：陳麗貞是新加坡新秀才華季軍，洪慧芳和陳秀環則是訓練班學員，但表演同樣出色。
這部劇反應早期新加坡比較艱苦貧困一代，就像古天成對孩子的教育問題，導致三個敗家子，把他家業敗掉，還有人爲金錢美色誤入歧途，最終墜海身亡。
反而有利叔身上，則濃縮各行各業中的好人身影，遵守規則，重情重義，方能善終，曾皓文透露這是給觀衆一些警示作用，《浮沉》通過兩代人講述了人性。
曾皓文在86年間曾被TVB挖回香港，拍了金庸大型武俠劇《書劍恩仇錄》，公司出動全台演員參與，力捧超級新星男子冠軍彭文堅擔任男主角陳家洛。
一個毫無表演經驗的新人，壓力巨大可想而知，表演緊張無所適從，讓導演們十分頭疼，畢竟其他主要演員都表演出色，就男主角不到位。
曾皓文拍了三天，就找到監制李添勝說：“他實在力不從心進不了狀態，能換人嗎？”，對方搖頭回答，“這是頂頭老板邵逸夫先生欽點要力捧的新人，不能拍也要拍！”
無奈的曾皓文和同組其他導演只好硬著頭皮拍完這部劇，但這劇播出時反應一般，而這時曾皓文亦離開了TVB，重投新加坡電視台的懷抱。
因爲新加坡電視台舉辦了才華橫溢新秀大賽，選出冠軍鄭惠玉，亞軍劉琦，季軍陳麗貞，籌拍一部電視劇《窈窕淑女》捧紅他們，並要請剛拍完香港新秀的導演曾皓文回巢執導。
曾皓文萬萬想不到又要接受導演新人挑戰，還好《窈窕淑女》播出反應奇好，鄭惠玉就憑此劇走紅，成爲新加坡一姐。
曾皓文後來升級監制，第一部監制劇集《潮州家族》，男主角是從香港過去的老戲骨曾江，並遠赴潮州拍攝外景，沒想到拍至快殺青前，曾皓文接到香港記者電話，得知一個天大新聞—曾江的妹妹，同是香港名女演員-林翠，突然在台灣病逝！
爲怕曾江拍戲分身，不敢讓他接受記者訪問。但等曾江收工回賓館後才告知他噩耗後，對方冷靜打了電話去台灣了解情況，要求劇組把自己剩下的十天戲份，三天裏拍完，還放話：“我可以24小時不眠不休地拍，全部拍完才去台灣處理妹妹喪禮！”
曾皓文一切按著曾江說的去辦，雙方從此成爲深交朋友，只要有需要，曾江都會無條件相助！
《潮州家族》在新加坡電視劇大獎輸給《金枕頭》，曾皓文認爲自己沒有失落過，畢竟《金枕頭》也是不錯的劇，而且人家單集預算，要高自己的雙倍。
人家是去泰國和法國拍攝外景，自己只是去了潮州取景，而且萬梓良片酬不低，加上鄭惠玉、範文芳、陳澍承、向雲、謝韶光等大卡司，都相對貴多了。
“我感覺《金枕頭》是新加坡有史以來，獨資拍攝最貴的劇集。”
而談到《浮沉》、《潮州家族》、《小娘惹》等劇裏面都描寫很多人爲錢財就變壞，有嚴重仇富心理。
曾皓文透露可能有一點，當時很多一夜暴富的暴發戶，像香港好多富豪，都是這樣起來的。因爲貧富懸殊很厲害，導致很多人的心態不平衡，其實這都是社會普遍現象！
在新加坡拍攝多年，曾皓文曾和當年18歲初出道的範文芳合作過，他稱：“文芳和惠玉不相伯仲，都是頂級天後級人物，她們對表演都很有靈氣！”
陳麗萍相比她們倆，表演有點慢熱，但對自我要求很高。《東遊記》的大美女郭妃麗也合作過，她戲挺好的，人也長得漂亮，可惜早就退出影視圈了！
另外，曾皓文認爲《鶴嘯九天》《情絲萬縷》的潘玲玲，年輕時也很漂亮，就連成龍都請她去演《重案組》。
他跟陳天文、陳之財、李銘順都合作過，每位都是很優秀的演員，但他說天賦最高的男演員應數李南星。
李南星在《蓮花爭霸》、《生活歌手》、《邊緣少年》中的精彩表現，也證實了這一點。曾皓文認爲李銘順開始只是長得很帥的演員，直到後來才逐漸成熟，步入中年後更加沉穩，非常有男人味！
1989年後，新加坡電視台開始私營化，積極跟內地機構合作，開啓了合拍劇的方向，誕生了《蓮花爭霸》、《鶴嘯九天》、《昆侖奴》、《塞外奇俠》等經典古裝劇。
直到1996年，曾皓文被公司調去國際部，協助江龍一起跟上海電影制片廠旗下的永樂電影電視（集團）公司合作了《鐵血男兒》、《烏丫傳說》、《真命小和尚1和2》和《蓮花童子-哪吒》等多部合拍劇。
當年在上海拍攝《真命小和尚》時，挑了好幾百個兒童，都找不到演小和尚的合適人選，直到開機了還是沒找著。
突然有一天，有一演員副導演說在上海黃浦區少年宮有個孩子很貼，大家趕過去一看就是曹駿，真是踏破鐵鞋無覓處，大家都齊聲說：“就是他了！”！那時小曹駿才八歲！
之後，到了2000年，囯際部被解散，新加坡劇就徹底斷了和中國合作這種合拍劇模式，轉而回歸全是本土拍攝的原汁原味新加坡本土劇！曾皓文也在此時轉向中國發展，又面向另一創新環境。
後來遇上全球經濟衰退，新加坡亦受波及，電視台也要被迫收緊制作成本，直接影響劇集質量，導致新加坡電視劇慢慢流失一觀衆，正式走向了低落！
雖然有傳聞新加坡劇低落，源于兩家電視台惡性競爭，最後導致政府逼他們合並，亦引致這階段的新加坡精品劇集沒有發行到內地，才失去了最大的海外市場，但曾皓文認爲不僅如此。
畢竟新加坡劇的故事取材還是有限，當地還不如北京一個區大，加上後來電視台沒有當年鄭東發這種有魄力的領導，“假如最高領導不要求必須做精品劇，只管壓縮預算，那只會導致質量下降，觀衆流失。”
假如《浮沉》年代預算是三千萬，幾十年後物價上漲，你還用三千萬來拍，你說能拍好嗎？而且跟內地合作模式斷以後，內地電視台和網站平台都看不上新加坡劇，別談合作了。
新加坡最後一部在內地取得轟動效應的《小娘惹》是電視台動用最大投資拍攝的，但因爲低價賣給內地，沒賺什麽錢，弄不好還虧本，從此這種模式也斷了！
曾皓文導演甚至認爲未來二十年內，如果新加坡沒有出現像鄭東發這種有魄力的高層，解決不了人才流失與資金等問題，根本不可能逆襲翻盤。
1996年時，曾皓文正式在內地拍劇時，原先都不願意來，畢竟那時國內比較落後，連進口燈光都必須自己帶來，那時國內連專業錄像機都沒有！
到了2005年後，《雍正王朝》《大明王朝》《甄嬛傳》《延禧攻略》等古裝劇大獲成功，港台、新加坡劇集失去這種重頭戲的創作，跟內地根本不能相比了。
2020年，沉寂已久的新加坡和美國HBO合作的季播劇《影匿人生》意外出現在美國《綜藝》雜志上，曾被人認爲未來的新加坡劇集會以這種方式重新複興。
但曾皓文認爲，這種都是民營企業的精品産物，一年最多出一部，依舊很難占據華語劇集市場的主流位置。
在內地打拼的日子裏，曾皓文因爲跟唐人公司老板導演李國立有深交，幫忙去做《仙劍奇俠傳一》。
當時劉亦菲剛演完《天龍八部》王語嫣嶄露頭角，彭于晏、安以軒、劉品言、胡歌都沒人認識。
已經臨近開機，男一號李逍遙一直找不到合適的人選，李國立和曾皓文在閑聊時，突然想起剛簽約公司的胡歌，便找他馬上去從上海過去橫店，試過造型，覺得很合適，盡管有些投資方反對，曾皓文就幫忙去說服他們！
該劇還請了譚耀文、蔣欣、謝君豪、李麗珍、徐錦江、鄭佩佩、金鑫、楊昆等老戲骨助陣，大家一起把年輕一代捧出來。劉亦菲、胡歌、彭于晏等新秀演員也很爭氣，結果此劇大獲成功，成爲古裝青春偶像劇的鼻祖典範！
後來，曾皓文還制作了平生最累的一部劇《新水浒傳》，他透露全劇最大咖是飾演宋江的張涵予，他爲了演好這個角色，給了一年檔期，什麽戲都不接。
其他很多大腕都是沖著《水浒》兩個字就來的，甚至不計酬勞。制作前後曆時兩年，跨越6個省市，8個外景地，當年制作費超過3個億！
如意吉祥影視傳媒有限公司聯合山東東平政府耗資3億打造了一個集拍攝和旅遊于一體的“山東東平水浒城”，又花費了2000萬建造20艘拍攝用的仿宋官船和戰船，現在作爲遊輪供旅客環湖遊覽！
本來潘金蓮和西門慶是邀請了圈內兩位頂級大咖來客串，但後來因爲檔期問題來不了，只好啓用了甘婷婷和杜淳來演出，出來又是另一種效果，也挺受觀衆喜愛，另外包括韓棟、嚴屹寬也因爲演了該劇，人氣高漲。
開機前，曾皓文跟張涵予交流過宋江這個角色，因爲老版《水浒》李雪健老師演的宋江不大爲觀衆受落；張涵予說：“你放心，我會把他演成一位偉大的英雄！”結果出來成果很好！
宋江和水浒兄弟曾被人認爲是土匪惡棍，打著“梁山好漢”的旗號假仁假義，還有人認爲宋江害死了好兄弟李逵，根本不是人！
曾皓文認爲這是角度問題，畢竟梁山兄弟投誠是大勢所趨，只是他們被奸臣所害，宋江和李逵也只是被假傳聖旨喝下了毒酒…
《新水浒傳》武松打虎用了好幾只真假老虎一起拍，雖然飾演武松的陳龍很勇敢親近老虎，但畢竟是動物，拍起來很有難度，結果還是不如預期。
刻劇的初剪版是108集，後來精剪成86集播出，前後期都由曾皓文一人負責，他原本有個想法，想請評書大師單田芳老師來配畫外音旁白，但片方不同意，只好作罷；畢竟曾皓文認爲裏面能控制的還是有限，所以一部成功的精品劇，是需有太多因素！
《十月圍城》是因爲大家都覺得電影不錯，想做一版電視劇，但電影的內容不足夠做電視劇，劇本花了三年弄了好幾版，都不理想，最後請到北電的林黎勝老師策劃故事，延續電影原來後面發生的故事，編的很精彩！
爲了等當時最紅火的鍾漢良進組，全劇組等了一個半月，之前只能拍替身和沒有他戲份的戲，等他進組才補拍他的鏡頭，曾皓文給锺漢良表現打90分，畢竟他在劇中一人分飾兩角，是比較難演的。
曾皓文認爲從《新水浒傳》到《十月圍城》，甘婷婷的進步是顯而易見的，但可惜後來沒見她有更好的演出。
縱觀內地影視圈爛片雷劇太多了，許多時候電視台和網絡平台都是供不應求，造成有明星偶像的戲就能播出，完全不顧劇本故事的品質。
許多古裝大戲都很拖沓灌水，還因爲流量明星多播火了，其實這是個誤區。
回想當年麗的李兆熊那種總監，對劇情故事沖突的苛刻要求，如今內地劇的制作團隊根本沒幾個能夠做到！
曾皓文曾在內地拍攝過幾部低成本而非商業的電影，因爲投資太低，劇本和導演都受限制，導致反應不佳，他也覺得很無奈和遺憾！
曾皓文一直要求自己編劇團隊，先做故事大綱，然後分集，分場去寫，每集必須按照精品港劇的模式去創造四個沖突點，但現在精品劇確實難做。
在業內工作多年，曾皓文一直默默無聞，他透露自己不愛宣傳自己，只喜歡埋首創作和喜歡在片場走動，凡事親力親爲，從來沒有助理跟隨。在新加坡每年十大頒獎禮上，他就算獲獎，也只讓自己領導上台領獎。
就連《親情樹》拿到飛天奨，五個一工程獎、金鷹獎，他就算去了現場，但都沒上台領獎，“畢竟一部戲取得成功那是大家的功勞，我自己雖然也有付出，但不是最主要的！”
據他透露新加坡的審查制度和中國差不多，一樣要求嚴厲，對于有關政治、情色裸露、種族歧視、宗教等負能量題材，都不能過審！
當初新加坡政府對精品劇的扶持力度，曾皓文認定是空前給力的。但是，他認爲如今的韓國電影取得飛速發展，例如《寄生蟲》能斬獲戛納和奧斯卡兩個全球大獎，全是因爲韓國政府支持力度更大，“他們比新加坡當年扶持精品劇的力度，要大得多的多！”
就像韓國導演金基德能拍大膽情色片，不僅是當地有放寬分級制度，還有政府資金去大力扶持；放在香港、台灣、新加坡，情色片根本不可能獲得政府的資金扶持，況且新加坡的分級制度也才剛推出十幾年。
因爲新加坡生活環境好，曾皓文已經定居當地；他希望無論在哪裏，都能在影視圈幹下去，幹到自己幹不動那天爲止，他現在已經很少導戲了，而是轉做制片人、監制和策劃故事。
而這次深度訪問，曾皓文透露這是入行以來破例的第一次，他因爲覺得我是一個熱衷新加坡精品劇的影評人，反而這種人在21世紀後，已經實屬罕見！
他最後認爲是年代造就了港劇和新加坡劇的巅峰時代，可惜已經一去不返，“過去了，就讓他過去吧！人只要活著，還是要踏踏實實往前看！”