Hi~艾瑞巴蒂~~
喜愛藝術的童鞋們
看到這篇文章一定會超級興奮
因爲從11月16日起
新加坡乃至東南亞的首個
極簡主義藝術展：
極簡主義：空間 光 物
就要亮相新加坡啦~
本次展覽由新加坡國家美術館發起
與科學藝術博物館
兩家博物館共同舉辦
展出時間爲2018年11月16日
至2019年4月14日
通過 130 多件不同凡響的藝術作品
探索極具開拓性的極簡主義運動源流
這次極簡主義藝術展
許多參展作品是第一次在新加坡亮相
屆時科學藝術博物館展區
展出的藝術品將集中探討
極簡主義的根源
追溯至 2,000 年前印度教與佛教的哲學思想與文字
並探討了一位知名日本學者的禅宗實踐
展覽收入許多有影響力的藝術家作品
比如 Mona Hatoum（黎巴嫩/英國，1952 年）
Carmen Herrera（古巴-美國，1915 年）
和 Richard Long（英國，1945 年）
此外，藝術科學博物館還邀請多位亞洲藝術家參展
包括宋冬（中國，1966 年）
譚平（中國，1960 年）和蔡佳葳（越南/法國/台灣，1980 年）
透過他們的作品
呈現中國極繁主義
當代抽象主義和概念主義視野下的極簡主義
還收入了一些作品，思考虛空與“無”的觀念
這些原則與極簡主義和科學都存在共鳴
藝術科學家 Frederik De Wilde（比利時，1975 年）
就在其作品中表現了這一點
極簡主義之聲與實驗派音樂的重要性在特設的“聲音展室”得到體現
也反映在一件由新加坡藝術家 Jeremy Sharma（新加坡，1977 年）全新創作的特約聲效作品中
新加坡國家美術館承擔的部分展覽
探索了極簡主義藝術自 20 世紀五十年代至今的發展
回顧它從繪畫、雕塑到裝置和沉浸式環境藝術的轉變
展覽收入過去 70 年來最重要的幾位藝術家的作品
包括 Mark Rothko（美國，1903-1970）
Donald Judd（美國，1928-1994）
Yayoi Kusama（日本，1929）
Charlotte Posenenske（德國，1930-1985）
Lee Ufan（韓國/日本，1936）
Olafur Eliasson（丹麥/冰島，1967）
Anish Kapoor（印度/英國，1954）
艾未未（中國，1957）
以及新加坡藝術家 Kim Lim（1963-1997）和唐大霧（1943）
展覽開放期間
兩處場館都將舉辦音樂、電影和舞蹈表演
以及藝術家對話活動
展現極簡主義對其他藝術形式的影響
如果說你對這個展覽
想要了解更多的話
請戳下方鏈接
了解關于展出的各種細節哦~
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