9月18日，韓媒報道《殺人回憶》故事原型的真凶被抓獲了。
消息一出，就轟動了大半個亞洲，直接登上了國內熱搜榜的第一名：
不出半日，韓媒又做出後續報道，指華城案本身雖然已經過了追訴期，但凶手已因1994年殺害自己妻子的妹妹的案件被收監獄中，被判處了無期徒刑。
也就是說，大家不必擔心凶手逍遙法外了。
但這並沒有結束網友們的討論，從放出消息到公布原凶照片，大家一直在熱烈關注著事件的每一個動態，發出的聲討、憤怒、歎息也從未間斷過。
期間甚至連案件本身的細節，比如凶手作案時的年齡、負責此案件的警探寫給凶手的信等等，都被網友挖了出來。
可見華城案對一代人的沖擊有多大，在整個亞洲的知名度有多高。
甚至有網友，把此次案件的破獲，稱爲了犯罪版的“有生之年”系列。
而它之所以會對大家造成如此強烈的影響，除了案件本身的惡劣性質之外，主要還是因爲一部電影——
《殺人回憶》
喜歡韓影的朋友，對此片一定不會陌生，它被譽爲韓影類型片的巅峰。
豆瓣評分在有超過33萬人打分的情況下依舊高達8.8：
常年位列豆瓣top榜的前150名。
票房方面也是，2003年上映時在韓國本土拿下了年度票房冠軍，之後又在日本、新加坡等國掀起觀影狂潮，口碑漫延到了北美地區。
並先後斬獲了東京電影節最佳電影獎、大鍾獎最佳導演獎等獎項。
不僅挽救了彼時奉俊昊略顯低迷的導演事業，同時也爲後來他和宋康昊成爲黃金搭檔奠定了基礎。
不然如今我們也不會看到那部風靡大半個地球、拿下韓國第一尊金棕榈的《寄生蟲》了。
《殺人回憶》是一部反類型傑作，它推翻了以往犯罪懸疑片的套路，用一種叛逆新穎的方式，在保證影片戲劇性的同時，完美還原了曾經震驚全韓的華城連環殺人事件。
案件發生于上世紀80年代，根據檔案紀錄，首發案件起始于1986年9月15日，于1991年4月3日結束。
期間韓國京畿道華城郡共有10名女子被害，年齡從十幾歲到70歲不等，其中僅1人幸存。
和所有連環殺人案一樣，被害的10名女子從衣著顔色到被害的時間地點都有著許多相似之處，屍體的樣子也顯示著凶手一貫的作案和抛屍手法。
然而最初，這些並沒有引起警方的多少注意。
影片一開始，是宋康昊飾演的鄉村警察，乘著拖拉機前往第一處案發現場：一片麥田旁的臭水溝裏。
溝蓋之下，躺著一具女屍，她的雙手被綁在身後，脖頸和嘴巴部分都有被自己絲襪勒過的痕迹。
回去之後，樸警探就開始煞有介事地整理起證據來，期間還叫了許多人來審訊拍照，小本本記得滿滿的。
但這些都只是自我安慰的形式流程，實際上宋康昊飾演的樸警探，是一個僅憑直覺辦案、喜歡屈打成招、上班時間偶爾還開個小差的渾水摸魚型警察。
在不重視治安的小地方待得久了，樸警探對美國FBI的那一套都不屑一顧。
在他看來，美國人辦案之所以要求助科學，是因爲美國地太大了，而韓國只有巴掌那麽大，用腳都能把案子辦了。
所以嚴格來說，樸警探上班只是爲了辦案，而不是爲了破案。
他抓來的第一個犯罪嫌疑人，是腦袋不太靈光的光昊。
光昊從小受人欺負，還因爲被人推進火坑燒壞了半張臉，因爲可怖的面目和癡傻的性格，他常常遭到女性的嫌棄，並學會了跟蹤村裏的漂亮女生。
因歧視而産生報複心理，加之童年的悲慘遭遇導致的性格問題，這怎麽看都是再適合不過的作案動機了。
所以樸警探把光昊抓來，循循善誘教他錄口供。
但很快，樸警探的案子就辦不下去了，一邊是首爾來的蘇警探不同意他的辦案理念，另一邊是媒體報道帶來的壓力，使得他不敢再使用屈打成招那一套。
與此同時，蘇警探也指出了光昊不是凶手的其中一個證據：被害人的身上都被打了精巧的結，以光昊的智商，是打不了那麽複雜的結的。
一番折騰之後，他們又把目標鎖定到了一位家庭壓力巨大、在工地艱難維生的中年男人身上。
鎖定他是因爲樸警探和蘇警探同時在黑夜裏發現了此人的扭曲行徑：穿著女性紅內褲到山裏解決生理問題。
而且他還帶著從別處偷來的女性內衣，這和被害人身上總是綁著內衣的情況有一定的聯系性。
于是樸警探又把中年男人帶回了局裏，搞起了屈打成招那一套。
與此同時，學校廁所的恐怖傳說、半山女人的哭聲等懸疑元素，也開始顯露出來。
那個住在半山處、總是在夜裏哭泣的女人，就是華城案件中的唯一幸存者。
通過和女人的聊天，蘇警探又很快排除了中年男人的嫌疑，因爲他的手太過粗糙，而女人所描述的罪犯的手，是細嫩光滑的。
就這樣，樸警探再一次放走了自己辛苦抓來的嫌犯。
同時大家也深感到自己的無力，好像每一次當真相已經接近的時候，現實就又會給大家一記耳光。
到了影片後半段，通過一次又一次的推斷和誤抓，警方其實已經掌握了很多線索了。
比如：罪犯總是在雨夜作案、作案之前會在電台點一首叫作《悲傷情歌》的歌曲、喜歡挑穿紅色衣服的女人下手等等。
所以當抓到第三個犯罪嫌疑人的時候，樸蘇兩位警探是很興奮的，因爲他幾乎符合以上所說的每一條特征。
于1985年前後來到華城工廠工作，來到一年之後這裏就爆發了連環殺人案，是一位手部皮膚細嫩的青年……
以及最重要的是，電台的《悲傷情歌》都是由他點的，在跟蹤他丟失的那個雨夜，華城又多了一位被害女性。
所有的證據都指向他，幾乎是毋庸置疑的了。
但就在收到美國寄來的DNA鑒定結果之後，樸蘇崩潰了。
根據鑒定結果，工廠青年的DNA與被害女性身上的體液不符，到頭來，最有嫌疑的一個人，卻被最有力的證據給推翻了。
《殺人回憶》的經典之處，就在于直到影片結束，案件也沒有被破獲。但在整個觀影過程中，它卻一直牢牢抓著觀衆的心，鋪設一波接一波的懸念。
讓觀衆和結尾處的樸警探一樣，在金色麥田旁邊，用恐懼和絕望的眼神，望向那未知卻又永遠萦繞在我們身旁的深淵。
如今再回頭去看，我們也可以更清晰地總結出來，《殺人回憶》的成功主要可以歸功爲兩點。
一點是影片本身作爲類型片，完成了反類型的轉變與革新，犯罪片最後卻找不到罪犯，這在當時的亞洲電影裏是很罕見的。
僅僅依靠對案件本身的細致還原，對懸念的營造與注解，《殺人回憶》就做到了讓人看後久久不能走出，仿佛被吸入了導演創造的那個黑洞裏，這足以體現導演的深厚功力。
另一點，則是考慮到影片上映當年的韓國社會和案件狀況。
影片是2003年上映的，在當時，華城殺人案還未被破獲，它依然還是那個震驚世人的世紀大懸案，曾經讓一代華城人都瑟瑟發抖。
這時候這樣一部講華城案的作品出來，觀衆都想看看導演會怎麽去拍結局。
或者說，大家是不是可以從電影裏，看到現實中無法看到的結局另一面？
而當成品出來的時候，結果並沒有讓大家失望。
奉俊昊無法給觀衆一個結果，但在電影裏，他爲大家展示了案件之所以多年未能被破獲的原因。
除了80年代科學技術的限制之外，當時的韓國有隔三差五響起的防空警報、學校的救護演習等等，混亂的大場景都能給罪犯創造一個完美的犯罪時機。
片中對此有多處隱喻，比如凶手最後一次作案時，正是防空警報拉響的夜晚。
彼時所有人都關門熄燈，空曠的夜路正是作案的最佳地點。
而防空警報的聲音，剛好足夠爲罪犯做掩護，等警報結束，人們再出來，這個城市的某處，已經神不知鬼不覺地多了一具女屍。
影片的懸念感和恐怖感也多從這些地方體現出來，比如當樸蘇兩位警官還在爲中年猥瑣男到底是不是凶手打架的時候，電台就再一次響起了《悲傷情歌》的聲音。
雨夜、悲傷情歌……環境特征再一次逼近案發時刻，然而此時最大的犯罪嫌棄人猥瑣男，還在警局。
也就是說，他們再一次抓錯認了。
然而此時此刻，華城的另一端，也或許是與他們近在咫尺的某處，在所有警察都明知道會發生凶案的時刻，他們卻拿凶手沒有辦法，只能等著第二天收屍。
除此之外，《殺人回憶》還給出了許多提示和思考，比如：凶手到底是不是同一個人？
這個點都還被警方懷疑，截止到9月19日，也就是《殺人回憶》凶手原型被抓的消息在熱搜榜上挂了一天之後，韓媒那邊又傳來了新消息，表示凶手不承認自己連環殺人的罪行：
而且DNA鑒定結果顯示凶手目前也只與連環案中的3起案件相符。
凶手不止一人的這種懷疑，影片至少給出過3點暗示：
1、凶手前半段和後半段的作案手法不同了。
前半段，凶手傾向于選擇穿紅衣的女性。
但到了後半段，凶手的嗜好改變了，不再局限于衣服顔色和風格，被害者年齡也有了較大跨度的改變。
2、作案時間的改變。
影片後半段提出凶手是在放《悲傷情歌》的雨夜作案，但到了尾聲處，凶手最後一次出現的時候，影片把鏡頭給了防空警報夜。
到底是唱《悲傷情歌》的雨夜作案，還是拉防空警報的雨夜作案，也開始變得模糊。
3、目擊者前後表達不一致。
第一個目擊者光昊，曾說凶手長得很英俊；第二位目擊者半山女人，說凶手手部皮膚細嫩。
但到了結尾處的小女孩那裏，目擊者的外形特征已經變成了普通。
也就是說，這很可能是一起多人模仿作案的連環案件，凶手可能不止一人。
影片上映當年，案件雖然未被破獲，但奉俊昊特地在片尾設置了宋康昊直視觀衆的那個6秒鏡頭。
因爲如果凶手依然逍遙法外的話，他一定會去看這部電影的，最後這個鏡頭，算是導演送給凶手的警告、蔑視，及拷問。
同時，這個鏡頭，也成爲了宋康昊演藝生涯最經典的幾個瞬間之一。
現實生活中，負責此案件的警官曾留過一封給凶手的信，信中說：
“我發誓抓到你一定不讓你站在法庭上，我要親自下手解決你。我始終沒能逮捕你，對于晚輩和被害者家屬來說是一生的罪人。所以請你務必不要比我先死，我們必定應該會晤的，對嗎。”
字字戳心，振聾發聩。
遲到的正義不值得吹捧，但既然已經遲到了，如今的這個結果，希望能給這位警官一些欣慰吧。
