《美麗人生》內地公映，票房不俗。
第二天，票房近兩千萬。
這是觀衆用腳投票的結果。
它放佛在說，院線新片再新，只要質量不過關，也不如重看經典老片。
那麽，《美麗人生》到底好在哪裏？
1.劇作紮實
《美麗人生》主要展現兩個時空，一個是1939年，一個是集中營時期。
兩個時空的時長是相同的，寓意美麗是人生的一部分，剩下的是野蠻醜陋。
在兩個時空的處理方面，《美麗人生》展現出伏脈千裏草蛇灰線的敘事才華。
1939年，男主投奔叔叔，進門就發現叔叔家慘遭搶劫。
面對一地狼藉，叔叔慢悠悠地說，“野蠻人”。
進入集中營之後，叔叔要被帶到毒氣室，途中有個女兵不小心摔倒，叔叔好心攙扶，得到的是白眼和嫌惡。
善良遭到鄙夷，這就是野蠻行徑。最終，叔叔遭到野蠻的屠殺。
書籍，也是揭露野蠻的關鍵詞。
男主的夢想是要開一家書店。
書象征著人類文明。男主的書店生意慘淡，半折出售依舊門可羅雀，寓意人類文明被漠視。
最終，他們都被殺掉。
影片沒有直面淋漓的鮮血，但死亡的氣息時刻存在。
層層疊疊的衣服，暗示著一批批被清理的猶太人。
衣服堆上有一只小貓咪，暗示小女孩的死亡。
這個小女孩曾與男主坐一輛車，在同一天被送進了集中營。
在《美麗人生》中，最有意思的設定是叔本華。
提到叔本華，或許很多人認爲，這是一個喪出天際的老光棍。
即使沒讀過他著作的人，也對他的名言耳熟能詳。
人生就在痛苦和無聊之間搖擺（《人生的智慧》）。
婚姻是披著文明外衣的奴隸制《愛與生的煩惱》。
人就像寒冬裏的刺猬，互相靠得太近，會覺得刺痛；彼此離得太遠，卻又會感覺寒冷。
事實上，叔本華的喪是清醒的，積極的。他要讓人認清生活的本質是痛苦，要我們懂得避免痛苦 。
他有個觀點我很認同，
人的一生，不是要去追求幸福，而是要避免痛苦。
《美麗人生》中的男主就生活在一個文明被踐踏，崇尚暴力的世界。
在一個讓人心生悲觀糟糕環境中，他能把屠殺當做遊戲，用自己的樂觀去對抗生命的悲觀。
人類擁有不可戰勝的生命意志，這也是叔本華哲學思想的體現。
悲劇人生，喜劇表達，是《美麗人生》的脈絡。叔本華在《意志和世界的表象》中就有類似觀點。
如果我們把人作爲整體來看,並且只強調它最顯著的特征,那它的確是一場悲劇;但是如果我們仔細觀察它的細節,它又有喜劇的性質。
如果了解叔本華的哲學思想，就會在觀影期間得到更多趣味。
如果沒有時間大量閱讀，我推薦叔本華的《人生的智慧》——絕對讓人相見恨晚的好書。
言歸正傳，叔本華和荀子是知音，堅信人性惡。“每個人在本性上，都有絕對邪惡的一面”。
面對邪惡的人類，叔本華的態度是沉默，《人生的智慧》中就提到，凡是充滿人生智慧的人都會相信沉默寡言的力量。
影片中有個謎語，“一提起我，我就消失”。
謎底是沉默。
後面的大量情節，都在強調沉默的重要性。
叔叔面對強調搶劫，沒有反抗，而是沉默地面對暴行。
在集中營中，男主和兒子相約 ，一起玩靜默遊戲。
最讓人驚心動魄的一次，男主帶著兒子混進德軍孩子中間吃大餐。
盡管他囑咐兒子保持沉默，面對服務員端上來的飯菜，他情不自禁說了句“Thank you”。
小孩子講文明懂禮貌不要緊，但面對沒有人性的納粹軍官，很要命。
一句“Thank you”暴露了他的非德軍兒童身份。
這段情節告訴我們，打破沉默是要命的。
這也是叔本華堅持的態度，在強盜面前，文明無能爲力，唯有沉默是金。
2.《美麗人生》的封神之路
超高口碑加持，80萬人打9.5分，好于99%的劇情片，足以看出它在中國影迷心中的地位。
1999年的奧斯卡頒獎禮上，它一舉擊敗巴西的《中央車站》和伊朗的《天堂的孩子》（又名《小鞋子》），成爲最佳外語片。
自編自導自演的貝尼尼還創造曆史，拿到最佳男主。
這樣說並不誇張。
在奧斯卡史上，貝尼尼是第一位憑借外語片拿奧斯卡影帝的非英語國家演員。
影帝提名榜中，他擊敗的是《拯救大兵瑞恩》的湯姆·汉克斯和《美国X檔案》的愛德華·诺顿。
貝尼尼能笑傲奧斯卡，有實力 ，更有背景。
他的背後是奧斯卡大佬 ，前兩年因爲性侵案臭名昭著的哈維·韦恩斯坦。
雖然韋恩斯坦是個管不住下半身重度患者，但業務能力相當出色。
在《美麗人生》拍攝期間，他看中影片的潛力 ，果斷拿下意大利之外的全球發行權。
截止到2012年，影片的全球票房入賬高達1億美元。
影片引進內地，影片票房會被刷新。
影片完成之後，韋恩斯坦像要求宮崎駿刪減《幽靈公主》一樣，要求《美麗人生》刪除9分鍾，影片自此從125分鍾變成116分鍾。
在最初的版本中，男主和哥們兒一起討論叔本華的戲份被大量刪除。
他還要求貝尼尼，結尾處搗毀集中營的士兵變成美國大兵。
事實證明，這種向好萊塢獻媚的做法，相當奏效。
在奧斯卡的公關戰上，韋恩打了大勝仗。
根據《Down and Dirty Pictures》一書記載，韋恩擅長花大錢，幹大事。
爲了做奧斯卡公關，獨立電影公司通常會花25萬美元，有實力的大公司是200萬，韋恩直接砸500萬。
奧斯卡提名名單公布後，韋恩還請貝尼尼來到洛杉矶，爲他舉辦晚宴。
在宴會上，請大量奧斯卡評委。
這一招非常厲害，一是他避免了評委不能參與提名者舉辦的活動，二是，有機會和奧斯卡評委混個臉熟。
在韋恩的運作下，他參與的項目都成績斐然。《美麗人生》斬獲最佳外語片，影帝和最佳配樂三項大獎。
與此同時，他參與的《莎翁情史》拿下最佳劇本，最佳影片和影後。
《莎翁情史》劇本獎戰勝的是《楚門的世界》，讓《拯救大兵瑞恩》錯失最佳影片，女主格溫妮·帕特洛从此以后成为一代水后。
不要以爲《美麗人生》拿獎就讓人心服口服。
在權威性很高的Metacritic上，它只拿到59分（滿分制100分），不及格。
對于《美麗人生》的悲劇故事喜劇風的敘述，並非得到每個人的認同。
爲德國兵當翻譯，這種橋段太過兒戲，德軍竟然像牟某抗日神劇中的日本鬼子一樣愚蠢。
拍過《辛德勒名單》的斯皮爾伯格，對影片也頗有微詞，說“娛樂性過強”。
據說，斯皮爾伯格觀看影片時，一度想要中途離場，只是被妻子勸阻。
對貝尼尼來說，這部電影似乎把他掏空了。
三年後他才以《木偶奇遇記》正式回歸，被評爲金酸梅最差導演。
《美麗人生》對他就像《霸王別姬》之于陳凱歌，成爲無法逾越的高峰。
結語
對于一部電影的評價，向來見仁見智。
獎項不代表電影具有持久的生命力。現在沒有人看《莎翁情史》，《楚門的世界》依舊被人津津樂道。
在奧斯卡最佳外語片中，被《美麗人生》打敗的《小鞋子》，也在多年後依舊能慰藉我們的靈魂。
獎項再知名，在世道人心方面，它依舊不值一提。
如果說，電影大獎是一種話語權，可以利用金錢運作。那麽，它和手拿槍支殺人的納粹一樣，奉行弱肉強食的叢林法則，拒絕公平正義的存在，成爲另外一種形式上的暴力。
這就是讓叔本華悲觀的人性。
話說回來，《美麗人生》的結尾，狗似乎發現了鐵軌中有人，男主用意念趕走了狗。
這種頗有神迹色彩的情節證明：狗通人性。
如果人覺察到鐵櫃有人，肯定不會放過男主的兒子 。
這也說明導演的悲觀 ，世界上的很多人，真的連狗都不如。
