學者與歌台業者分析，歌台轉向網絡，勢必走向商業化和綜藝化，“娛神娛鬼”成分減少，娛人促銷是目的，但最終還需有創意內容來留住眼球。
長期研究華人民間信仰的美籍漢學家、新加坡國立大學中文系主任丁荷生教授（63歲，Kenneth Dean）說，眼看歌台“要在網上過一年了”。“目前的商業化是爲了維持生計，這是可以理解的，希望只是暫時的應變。歌台向來反應很快，草根藝人會重新思考怎樣引起觀衆共鳴，陪大家在危機中快樂過日子，說不定能在疫情中創造新的文化現象。”
新馬娛樂文史研究者蘇章恺（37歲）說，本地歌台起源于1942年日軍攻陷時期，當時日軍禁止舞廳營業，許多歌舞團藝人失業，同年食堂附設歌台、戲班在開場前請歌舞者“熱場”吸引人潮，過後戲班逐漸沒落，歌台反變主角。
擁有78年曆史的路邊歌台頭一遭不見蹤影，蘇章恺認爲網上歌台挑戰藝人轉型的能耐。“觀衆彈指間轉台，要在網上搶眼球，得讓大家保持新鮮感，用通俗親切的語言引人共鳴。商家也會看准高人氣來打廣告做促銷，藝人自己要拿捏商業和創意，市場也會決定哪一種模式能成功。”
21歲時曾在歌台表演五年的本地導演梁志強（60歲）多年來關注歌台發展，引進許多草根藝人拍電影，也與本地歌台藝人王雷簽下10年合約規劃演藝事業。疫情爆發後他與陳志偉聯手制作15場歌台直播秀，宣導防疫信息，也邀請許多政要唱歌與民交流。
梁志強：路邊歌台進入綜藝制作時代
目前擔任亞洲心動娛樂（AMM）全球總裁的梁志強，擁有41年電視直播經驗。他指出，網上歌台宣告“路邊歌台進入綜藝制作時代”。
“上網就是跟全世界競爭了，不能單靠唱歌和脫口秀，還得要設計內容，不斷突破，包括掌握燈光特效，甚至用通俗手法融合傳統文化和本地創作。我很願意跟受疫情影響零收入的草根藝人分享‘捕魚’技巧，人人可上網打造自己的頻道。”
藝人公會會長陳建彬（67歲）指出，迷你歌台直播沒了廟宇、中元會贊助，難免與宗教脫鈎，以娛人促銷爲目的。“要培養粉絲，內容確實要動腦筋，‘劇種’要改變，節目一定要有壓箱寶，可以是進行角色扮演、模仿秀、穿越劇、複古、歌中劇、小劇場或時事脫口秀。”
星馬藝人歌台中元會會長許桂熒（59歲）認爲，網上歌台可以“娛人也娛鬼”，只要有心做“神明看得到”。
演藝協會會長張仰興（61歲）則指出，迷你直播歌台也是藝人自我突破的契機。“只要努力也有實力就可能走紅，甚至走向國際及吸引贊助商。目前很艱難，我建議業者把音響器材放在更多攝影棚或直播室，讓藝人有表演才收錢，打造雙贏局面。”