自古以來，音樂都是人們生活中不可或缺的一部分，但是在很久以前，受到場地和時間的種種限制，音樂演出十分的稀缺。于是人們就有了將聲音記錄下來的想法，這就是我們今天要提到的，黑膠唱機的發展曆史。
聲音的記錄
第一個記錄聲音的人是法國發明家裏昂·史考特（Leon Scott）。1853年，爲了研究聲學，法國印刷工開始構思記錄聲波的方法。
于是Scott發明了Phonoautograph聲波振記器，這台模仿人耳工作原理的裝置是記錄下聲波形狀而已，並沒有任何再生裝置。它利用號角聚集聲音，將它們傳遞到唱針上，而唱針會將震動記錄到包裹手搖滾筒的炭黑羊皮紙上。
這個裝置雖然記錄下來了聲音的震顫，但實際上並不能真正意義的放出聲音來。
留聲機的誕生和完善
1877年，愛迪生發明了留聲機。這種留聲機可以將聲波變換成金屬針的震動，然後將波形刻錄在錫箔制的滾筒上。當針再一次沿著刻錄的軌迹行進時，便可以重新發出留下的聲音。盡管這種設備非常簡陋，而且錄音的長度和效果都十分糟糕，卻帶來了巨大的轟動。
這是人們第一次真正意義上記錄下來聲音。
在留聲機發布後不久，1887年，亞曆山大·貝爾的沃爾特實驗室便開始研究更完善的設計，並將它們的發明稱爲“Graphophone”。他將愛迪生的錫箔滾筒改爲塗了蠟的紙筒，並且以寶石針頭播放，與錫箔滾筒相比，它的噪音減少很多，而壽命也相對更長。
次年，愛迪生也開始改良他的聲音載體和機器，使用全部蠟制滾筒，並以電池驅動來代替手搖式滾筒的轉動。
至此，滾筒式留聲機的聲音載體——蠟筒也最終定型。
從留聲機到黑膠唱片
1888年，德國人艾米利·柏林納（Emil·Berliner）再次改良留聲機構造，它使用扁圓盤狀的碟形塗蠟板作爲聲音載體，同時也可以制成母版複制。
這是黑膠唱片的始祖，由于滾筒式唱片的專利握在愛迪生的手中，這使得滾筒唱片的普及性受到極大的約束。
哥倫比亞唱片公司的首席工程師彼特·哥德馬克（Peter Goldmark），他是個古典樂愛好者，對于在播放古典音樂（古典音樂通常都在3分鍾以上）時必須不斷換唱片而覺得十分不爽，于是開始研究改造唱片，延長播放的長度。
最終，33轉唱片——密紋黑膠唱片（Long Play，Lp）誕生了。
“
瑞鳴音樂十五周年紀念版黑膠唱機——無論您是黑膠小白還是多年發燒友，無論您初識瑞鳴還是曾陪伴我們十五年，這一個作品，您都值得擁有！
黑膠是載體，承載著動人音樂，更承載了我們的優質生活方式。
——制作人葉雲川
”
瑞鳴音樂從創立之初就堅守創造與匠心之作，將“用心做音樂”視爲瑞鳴音樂品牌理念，力求帶給聽衆更有品質、品位的文化審美與價值追求，在葉雲川帶領下的制作團隊，經過15年的創作積累，瑞鳴已與20多個國家、上千位一流音樂家、錄音大師合作；在中國、美國、德國、日本、新加坡等多地，使用過300余件各類東西方樂器，錄制完成60余張專輯，千余首經典藝術作品，獲得了150多個各類獎項，樹立起優質品牌和高品質文化符號。
不知不覺中，
瑞鳴音樂已陪伴世界各地聽衆走過了十五年……
隨著社會的發展，潮流的變遷，黑膠唱片與黑膠機再一次走進人們的生活，它已不僅僅是聽音樂的一個複古的載體，更是品質生活的象征，是情調慢生活的代表。在十五周年之際，瑞鳴希望帶給您全新的體驗，用我們的音樂、我們的黑膠唱片以及我們獨家推出的黑膠唱片機相結合的方式，讓您全方位感受到十五年來我們“用心做音樂”所付出的努力。
瑞鳴定制黑膠唱片機有何不同？
一體式設計
——將黑膠唱機與智能音響巧妙結合。
上下反轉扭曲造型，猶如樂曲的靈魂再現，既像數學符號中的無窮大∞，又像看得見的靈動音符。
“麻雀雖小，五髒俱全”，省去唱機、功放、喇叭等許多傳統的黑膠系統配置，還能呈現出飽滿的聲音，瑞鳴用一種更簡單的方式帶來一體式高品質的音樂體驗。
精致細節
——細節決定品質。
唱臂：經過4代大改造，不斷優化力矩關系，臂長、補償角、內外側零點以及針對一體式唱機音響的唱臂進行抗震優化等，最終將失真度控制在僅僅0.8%以下。
唱頭：采用的是鐵三角原裝MM動磁唱頭及唱針，針壓的重量只有2g，當唱針觸及音溝表面時，減少了黑膠唱片的損耗。
喇叭：有著4個喇叭，2個1英寸蠶絲高音單體，2個4英寸中低音單體，能涵蓋的音域範圍比同級音響全音域高出20%可以捕捉到微妙聲音細節。
