本刊記者 張明萌 實習記者 金雅如 發自北京 圖 受訪者提供
編輯 楊靜茹 [email protected]
北京的天灰蒙蒙的，一輪淡日昏昏欲睡，咖啡館玻璃蒙了塵，滲進來的光也沒點兒透亮。演員倪虹潔進來的時候，原本靜止在光裏的粉塵因之四散。她的代表角色之一祝無雙的台詞可以形容這一刻：“有的人就是命裏帶風。”
命裏的風吹不盡身邊的粉塵螨。早些年倪虹潔眼睛癢，去檢查發現自己貓毛過敏，指數已經超過了100IU/ml（正常數值爲小于等于0.35IU/ml）。現在她已經有了呼吸道反應，和貓在一起久了，輕則像感冒，重了咳嗽不止、呼吸困難、器官全腫。
從2006年接受采訪開始，倪虹潔面對“如果不做演員你會去做什麽”之類的問題，“開一間寵物店”幾乎是沒有變過的答案。《武林外傳》劇組談到她，內容多是“她在片場餵貓餵狗”。對于樂與寵物共處的人來說，過敏太殘忍，情感寄托與身體健康之間不得不二選一，倪虹潔愣是開出第三條路，她訴諸物理療法，剪板寸，降低毛發附著；戴口罩，隔絕貓毛進入呼吸道。在新冠肺炎疫情開始前，她的生活已經離不開口罩——僅限在家裏，連睡覺都戴著。實在受不了了就出門，有時在北京重度汙染的天氣裏走一走，呼吸順暢不少。
她長居上海，工作需要時到北京，天冷了或過敏實在嚴重了就去海口。北京有她的三只貓，上海有兩只貓一只狗，最近一次去海口，她撿了一只鳥。“現在不敢撿太多了，實在養不了。”
采訪到一半，一位工作人員帶著自己養的寵物鹦鹉和她打招呼。“健健！”她叫著它的名字，拿過來放肩膀上，摸著它和我聊，不時扭頭問，“健健你說是吧？”倪虹潔社交不多，在家常和寵物說話，盡管聽不懂它們的回應。讀書時，她的鉛筆盒裏永遠養著蠶寶寶；藏小雞在課桌裏，上課老是叫，換成了鴨子；買了零食舍不得吃，全餵給它們；養兔子了，怕跳走，捂在肚子上；天熱得不行，她拿著扇子，不停給兔子扇風，自己滿頭大汗。這些動物養著養著都無疾而終了。
健健進來後，她神色松弛不少，嘴角上揚的頻率越來越高。和動物相處能讓她放下感官的敏感，她苦其久矣。尤其是演戲時，片場額外的聲音和畫面常讓她失神。她眼睛大，眼白多，進入角色後，這雙眼睛能增添不少張力。可一不注意，被雜音岔開，人就從戲裏跑了。導演的聲音叫醒她：“你怎麽了？眼神有點空。”
“我這種家庭長大的孩子，特別有眼力見兒。跟我沒有關系的事情我都能看得見，都能聽得見。旁邊人在說什麽、做什麽表情、開心的不開心的，我不用動腦子都能知道。”她生于常熟，從小被父母寄養在上海的奶奶家，奶奶年老後，由姑姑管家。奶奶家教嚴，9點前要回家，不能穿吊帶裝，演戲更是想也別想——“以色事人，上不得台面。”她暑假才能見見爸媽，總覺得自己“寄人籬下”。三個人吃飯，她特別小心翼翼，想多吃塊魚都不敢伸筷子。“也不是說不讓你吃，但我一想明天我姑姑要帶菜，我夾了是不是就沒有了？”
學校裏，倪虹潔是借讀生，要交借讀費，本地同學免費。因爲這點，她和同學打過架，她瘦小打不過，還是得打。“他打我我覺得好痛，我打他他根本沒反應。”她打完就走，也不叫疼，次數不多，大多數時候還是一個人玩——和動物們。
這或許能解釋爲什麽她對電視劇《武林外傳》的拍攝格外懷念。拍攝時，大家都是名不見經傳的演員，共患難般生出了革命的情誼。白天一起吃飯、一起拍戲，晚上一起啃西瓜、一起看星星。她獨來獨往的四十年裏，這是爲數不多的群居時光。
劇組駐紮在北京平谷，大家都想下山吃東西。她特地買了輛黃色的polo，一次能坐五個人。下了戲她就開幾趟，把人都送下去，一起吃火鍋。2012年，這輛車被她作爲廢品賣了。16萬買入，只賣了1萬。但流失的不僅僅是15萬差價，還有她六年多的時間。這段日子裏，她經曆了《武林外傳》電視劇、淡出影視行業、《武林外傳》電影、再複出拍戲。同劇演員作品一部接一部，更襯得她演藝生涯黯淡。但種種落在心裏，她在意的只是：“爲什麽拍電視劇時大家那麽好，過了幾年拍電影，連聚一起吃飯都那麽難呢？”
演祝無雙前，倪虹潔的頭銜是“中國十大廣告明星”。她的作品“婷美內衣”“朵爾膠囊”兩個廣告在衆多電視台循環播放，報紙上也能見到她身著婷美的形象。前者作爲中國早期的內衣廣告，罕見地在電視上展現了一位成熟女性凹凸有致的身材，一批男孩每天偷偷打開電視，只爲等著她在熒屏上出現。後面一個廣告裏，她留著齊耳卷發，化了濃妝，穿著白色禮服，對著鏡頭微笑，爲了讓她的長脖子不那麽出挑，還圍了一條白色絲巾，更顯老氣；由于她五官英氣、眉眼淩厲，謠言橫生——這位模特是男的假扮，絲巾是爲了遮喉結，有位醫生還站出來接受采訪，稱是自己幫忙做的手術。
當然，這兩個廣告對倪虹潔人生的積極影響遠大于無稽笑談。她不僅因此進入了影視行業，也因此拍了第一部電視劇、拍了《武林外傳》，哪怕是2014年拍攝的、對她至關重要的電影《藍色骨頭》，導演崔健對她的最初印象也是：“我看過她廣告，紮著絲巾那個。”
盡管演《藍色骨頭》鉚足了勁兒，也拿了些獎，但倪虹潔的演員生涯未因此大紅大紫。她接了不少電影，上映者寥寥。好不容易再出現，已經是《過春天》裏面的孩子媽。影評人韓松落寫她：“被世事打磨過了，跟自己也較了很久的勁，內心的蒙克已經喊破了喉嚨（也沒有人來）。雖然還是端著的，矜持的，閨秀範的，但已經有點鬼氣了，像個華麗的、有點頹相的廢墟。乖女孩沒有變壞，只是腐壞了。”順著韓松落寫的往她臉上看，她眼睛大且濕，光打進去眼波盈盈。皮膚極好，右眼下邊冒出的淺黃色小斑都沒有損耗她的美，反倒增添一絲“腐壞”的壯烈。
她常像個局外人，如風一般過而無痕。《武林外傳》裏，她是突然闖入同福客棧、破壞別人感情的缺愛小師妹；現實生活中，她是少與父母共同生活、從小寄居的借讀生；哪怕是主演的《藍色骨頭》，她的形象也只存在于男主角的回憶中。
但她身上有不少職業的傷痕。《武林外傳》電影上映的時候，她只去了首映禮，其他時間都在幫一個朋友拍戲。片場在四川遂甯的郊區，每天4點多起床，開車到兩小時外的地方，還得走一個多小時，都是大泥地，鞋子黏到不行。她爲了一場戲要摔在地上，摔到左手，想著不能耽擱進度，隨便上了點藥繼續拍。後來去檢查，醫生說韌帶斷了，養了十年，終于有些好轉。現在左手肘關節有一塊凹進去，兩手粗細差很多。不痛的時候她會忘記，撐在床上整個關節會彈出來，再縮回去。疼痛提醒她，少給別人幫忙，多想想自己。
她遺憾演祝無雙的時候還不會演戲，不然這個角色會诠釋得好一些。也遺憾現在自己好像摸著了一些演戲的門道，但可供選擇的機會不多了。她的思維與人生際遇總在錯位，就像《藍色骨頭》裏唱的，“太可惜，也太可氣，我剛剛見到你。你是春天裏的花朵，長在秋天裏。”這樣的錯位拉扯出另一種美：年輕時樣貌成熟但空洞，中年了容顔漸老卻天真。
時至今日，她性格中細碎的部分仍未被收置歸宜，沒有劇本的人生裏，她的表情隨感官變化，視聽吸收劇烈，都化作表情從臉上生出來。拍了二十多年戲，她在人前的反應依然不加掩飾。真人秀的鏡頭欣喜于記錄這樣一位小表情不加控制的女明星，她的呆、失神、歡喜、手舞足蹈都呈現在節目裏：喜歡的觀衆說她年過四十依然天真爛漫，不喜歡的說她神經質，沒有一個“女明星的自覺”。兩個都不完全是她，但又都是她。
“哎呀，”她叫了一聲。健健跳到她頭上，抓亂了頭發。她吐吐舌頭，眼珠往上，露出下面大塊眼白。她看到支棱的頭發，“你把我腦袋當窩的呀。”聲音輕飄飄的，聽著有些漂泊。她說話有些長三角口音，抱怨自己普通話不夠好，阻礙接戲，後來請過台詞老師，練發聲和普通話，“我現在是不是好多了呀？”
她邊說邊雙手捧住健健，放回肩膀，往它臉上蹭了蹭，笑了。那個畫面就像短劇《花木蘭》的最後一幕，她蹭著馬的臉微笑。在那個鏡頭裏，倪虹潔放下了疲憊，消解了愁苦，眼睛無需刻意用力也充滿神采。
以下爲倪虹潔口述：
我到現在都沒有完整看過《武林外傳》
祝無雙真沒演好。我以前不想提祝無雙，（自己也）一直不明白爲什麽，後來老被問，仔細想了想，因爲我也覺得不好。
《武林外傳》的劇本一天給一集。反正我是把台詞背出來了，從來沒想過做功課。現在做功課，劇本上我寫得密密麻麻。原來覺得拍戲挺簡單的，詞兒背出來，導演反正不會罵我，演得沒有毛病的呀。
我第一次演戲就這樣。那時候不知道鏡頭在哪，但這不算毛病，我就拍過兩次廣告嘛。鏡頭都在我面前，正對著我。那次跟丁黑導演合作，我在片場看了看，哪哪兒都是人，鏡頭在哪兒呢？演了半天聽到導演很大聲喊：“你能不能看看鏡頭在哪兒？你轉身！”我一看，有條軌道鋪在我後面，攝像機一直在動，我也一直在動，永遠擋著攝像機。但丁黑導演後來就不說我了，後來拍《長恨歌》還找我去演了一下顧瑪麗，一條哭戲讓我演了十幾遍。“還行，再來一條。”“嗯，不錯，再來一條。”他不會跟我說演得挺好，挺不錯，但私底下能感受到他的善意。他拍《依然鄧麗君》，力薦我去演。他覺得我一直在努力拍戲，一直在進步。這次他就沒讓我重複那麽多條了。
但我也不會去問他我這20年有什麽進步，如果我要是那麽會溝通，我就不會是現在這個樣子。有些話題我問不出來，覺得自己沒有被罵過，那就只要把台詞背出來就好了，祝無雙就是，我到現在都沒有完整看過《武林外傳》。
我去的時候，他們已經拍了一部分了。那時候說邢捕頭要去拍別的戲，就得寫一個新角色進去，就有了祝無雙。制片人看了我演的廣告，特地到上海來找我。我跟他去了平谷，看到喻恩泰。我好開心呀，我說你是那個小湯姆！之前他和姚晨一起演過《都市男女》，姚晨演蘇清清。喻恩泰在裏面老斷電，像這樣（做斷電狀）。我轉了一圈，看他們生活環境，覺得好開心，就答應了制片人。
我當時沒想過角色要怎麽演。現在我會知道，祝無雙這個角色挺好，是我作爲演員沒有演好，沒有把她演得討喜。我演談戀愛就是談戀愛，劇本寫開心我就笑，劇本說浪漫我就給鏡頭一個眼神。但這些都是要考慮人際關系前因後果的，處理好了才可以呈現角色。
比如你想，郭芙蓉走了，我跟秀才在一起。那我要考慮到的不是我單純地喜歡他、他喜歡我，還要想到他和郭芙蓉什麽關系，我不能那麽主動沖上去或者我應該帶有一些愧疚……我的情緒需要複雜一些，可以有愛，但是不能對其他的滿不在乎。當時想不到這些。
進組之後，我每天特別忙。那裏很多野貓野狗，我很喜歡。午飯都吃不下的。看著一桌子菜心裏想的都是：這一塊要給狗吃的；今天有火腿腸，收工早的話我要到山下去，餵廟裏寺門旁邊那只狗。哎呀，貓糧沒了，我得攢。我心思都花這上面了，但真的好開心。
和大家在一起也很開心，沒有人軋戲，都在山上，在那麽一個與世隔絕的地方。住一樣的房子，一間挨一間。都是水泥地，水泥牆，床也是剛弄過去的。一開門就能打招呼，前面有個這麽寬的走廊（比劃），夏天在門口一塊看足球喝啤酒，那兒總是特別熱鬧，聊各種事情。一家人的感覺。我第一次遇到那樣的劇組，以後也沒遇到過。
後來尚敬導演打電話給我，說要拍電影版《武林外傳》。那時候我因爲一些私事，已經有兩年多沒拍戲了，但想著當時拍攝很美好，就答應了。
一開始拍一場佟湘玉給祝無雙介紹相親對象的戲，我拿著一把大刀就走了——爲數不多的幾場有台詞的戲。我特緊張，一下子那麽多機器對著我，周圍那麽多聲音，有強烈的不適感，詞都說不溜了。我也知道自己演得不是很好。拍完那條尚敬導演說：“倪虹潔，我怎麽覺得你變木了？”我還擠了一臉笑。那個笑容就是《演員請就位》裏面，陳凱歌導演說“我覺得你對我有意見”，我摳著桌子時那樣的笑，就是尴尬的笑容，你知道嗎？想哭又不敢哭，努力憋住，還覺得自己應該露出笑容來。我心裏好難受。我也沒去問尚敬導演爲什麽那麽說，換現在我可能會問一下。
但是你看啊，每個人都在過這樣那樣的日子，總有消化掉的時候。我自我安慰能力特別強。後來有場戲，我和燕小六被綁了，拍了一天。尚敬導演一直在說小六，就沒說過我，我在旁邊看。後來再演，他好像說了句“可以”，也好像沒有，反正就那意思。我一下就好了，就消化掉了。他估計到現在都不知道他說過我，他不會記住的。
現在他也會叫我去幫忙，事先跟我說你來幫忙啊，我說好的。假設他沒找到合適的人，或者有別的動作，就沒消息了。下次還是會事先找我幫忙，我還是說好的。這個情一直都在的。
遺憾的是拍電影的時候，大家嘻嘻哈哈在一起的時候很少了。有的房間有玻璃，像包間一樣，有些演員願意坐在裏面。房間有限，有些演員就坐在外面吃飯。也有演員很忙，不一定每天都在劇組。
有次我和恩泰出來吃飯，去酒店附近一個大排檔。我們在黃山拍戲，安徽菜好好吃，說打電話叫幾個人一起吃吧，打過去說累了就不出來了。最後就變成只有我們吃。其實想想，白天拍戲累，或者在別的地方工作了一天，晚上回來很辛苦，再出來就沒必要了，也不是吃不飽，誰還差一頓飯呢？反正到拍完，我們也沒有像以前一樣聚在一起吃過一頓飯。
我們好奇特，拍完戲那麽久，唯一建過的一個群是姚晨拉的，說動畫版的《武林外傳》要找我們打官司。2016年《王牌對王牌》邀請我們劇組去，也是在那個群裏說的，我們還挺開心，雖然也沒有湊齊。那次是這麽多年人最多的一次了，再後來就沒有了。
現在回憶起來會難過，因爲我每天都覺得明天會有時間在一起。在一天一天的度過中發現，這樣的機會越來越少，最後就……沒有發生過（哽咽）。
“你把一個配角演成了主角”
有天我在家躺著呢，尚敬導演打電話給我。我一看是他，馬上挺了起來。他說崔健找你，他要拍個電影，我把你電話給他了，你什麽時候回北京去見他？我說好的。想著導演說要見肯定要見，能不能選上不重要。我覺得我已經拍不了戲了。
我穿的也很樸素，一條白色連衣裙，紮個小辮子就去了。我沒看過劇本，他就坐那兒給我講。我還想著崔健做搖滾的嘛，應該特別不羁。一看，嘿，和藹小老頭。沒有距離感。他給我聽《藍色骨頭》，說這是要放電影裏面的，就是那個女孩兒寫的。那會兒4點多，夏天，陽光特別好，照到他房間裏，亮得的能看見空氣裏的灰塵顆粒。我看看太陽，又看看音箱，音樂放的時候還有灰塵往外彈。“太可惜，太可氣，我剛剛遇到你。”（唱）——我唱歌經常走調，其實可能沒有唱錯，但我特別不自信，我覺得我肯定唱不好，就真唱不好了——我就哭了，這個女孩真是生錯年代，現在她可能會很幸福。那個時候只能可悲。
後來他就叫我演了，可能覺得我能聽懂他的音樂，也是他想要的那個樣子。他劇組的工作人員還說別選我，說我是演情景喜劇的，問崔健有沒有看過《武林外傳》，崔健說沒看過，但看過她那個廣告，紮了絲巾的，還蠻好的。
他問我會彈吉他嗎，我不會，他說沒事，我們可以找手替。我還是想試試，買了把吉他在家練。我還看不懂五線譜，（記者：吉他看六線譜的……）啊，你看，我都不記得了。就把哆唻咪畫下來，各種小點點再畫上，照著彈（做彈吉他狀，左手按弦）。啊？我不是左撇子……對哦，吉他是右手撥弦，我忘得好徹底。反正就練得有模有樣，但只會那一首。後來彈出來，也用到了片子裏。
我特別喜歡《藍色骨頭》的拍攝。他們可能對我要求太低了，覺得我差不多就那樣（手伸出來比劃），沒想到我能演成那樣（手舉高）。導演也沒導過戲，說你怎麽說哭就哭呢，怎麽還能哭那麽久、那麽多次呢？特別可愛。反正大家都鼓勵我，我得到越多的鼓勵，越覺得自己該做得更好，就會更努力。
我特別相信這個角色，我覺得這個女人在愛情面前就會做出電影裏的事情，我特別相信她會因爲討厭自己把容貌毀了。“藍色骨頭”就是是身上的不羁，連血液都是藍色的。我相信有這樣的人，只是因爲身邊的人都是紅色的，有的會被隱藏，有的會改變，有的可能就被毀滅了。紅色和藍色不是正確和不正確，而是適不適應現在的時代。我不太適應……嗯，還可以吧。我看那個片子最大的感覺就是幸好我沒有生在那個年代，竟然生出了一點在太平盛世的一種安全感。
《藍色骨頭》之後，我演了很多小成本的文藝片，花了很長一段時間。有很多拍完都沒有剪，有的剪完了，我們內部看一遍就沒有下文了。我演過一個開酒店的老板，她有一個弟弟，喜歡一個女孩子，她幫弟弟把女的騙過來，關在暗室裏面，折磨她、殺掉她。她弟弟有間歇性失憶症，每天都喝醉，記不得事情，都是她在打理，我覺得她是爲這個男人而活的一個女人。演得很爽。最後也沒上映。
那撥片子裏，好不容易上了一個就是《過春天》，我演女主角的媽媽。那個角色挺複雜的，其實是個被包養的二奶，從十幾歲就開始被包養了，沒有正經工作，不會幹任何事情。她在深圳，男人在香港，也不怎麽能見到。她深愛女兒，看著每天打麻將混沌度日，其實一直在爲女兒存錢，綢缪兩人的生活。但礙于種種現實因素，原本很完整的劇情在電影裏被剪了一些，沒有原本那麽豐富飽滿。不過也挺好了，總算有個被大家看到了。
我有一兩個月老在焦慮，快四十那陣兒。這幾年沒什麽東西出來，好多角色我已經演不了了。我花了那麽多精力、演了那麽多片子大家都看不到。我不能再這麽不現實了，所以有時候經紀人說的話是對的，好的團隊、好的導演、成熟的劇本很重要。我覺得好，我只是喜歡角色而已，但一個作品要方方面面的因素才能決定，不然連被看到的機會都沒有。
我現在接角色就看有沒有發揮的空間，也不知道是不是我這些年沒怎麽接到女一號的角色，要麽是媽媽，要麽是反派，好像發揮的空間特別大。我最近接了個毒枭的，找了十幾個聾啞人制毒，說殺就殺眼都不眨。但她愛弟弟，也很愛錢。但這個也可能放不了，可能被剪得也沒啥了。
我不介意戲份多少，我就怕我不演了別人根本不知道我能演。我演《摩天大樓》，就是因爲選角導演看了《過春天》，推薦我給導演，導演連試戲都沒有。我拍第一場戲就是歌舞廳的戲，頭一次見導演和對手演員。導演告訴我機位怎麽走，人怎麽走，就開始拍了。那部戲12集，我只有四十多場戲，還有好多是0.1秒的閃回。後來導演找我幫忙串他別的戲，跟我說：“你真是強，把一個配角演成了一個主角。”所以不存在戲份多少，只要你給我機會，我一定會演得很好。
我不也這麽過來了嗎？
幹這行挺逗的，總是被人問起20年前的事，我就特別茫然，想好久。不采訪根本不會想起來。
我最初入行是因爲拍了一個礦泉水的廣告，我演一群群演中的一個。那廣告拍出來半秒鏡頭都沒有。導演看到我樂呵呵，說：“姑娘長得老靈咧，你拍張照片給我好伐？”後來一星期不到就讓我拍了朵爾膠囊的廣告，給了我2000塊巨款。本來礦泉水廣告只給200塊的，群頭說，小姑娘我以後還要找你，這200塊是我多給你的。以後別人找你你不要去，我找你你要來的呀。他後來也沒找過我，我聽人說他拿回扣被關進去了。
那天晚上我1點多才回家，上海的冬天好冷，我在外面吹了一天風。回家了，姑姑背對著我，壁燈在後面，她轉頭冷冷看我。我心想慘了慘了，一小步一小步走過去。這種心理很奇怪啊，明明我在外面也挺累的，搞得好像是我犯錯了一樣。我把400塊掏出來，都不敢解釋有200塊是多給的。她說：“這麽晚回來，以後別去了。快去洗吧。”
我是知青子女，爸媽都在常熟工作。我只有寒暑假能回去，一年最多和他們待一個月。一歲的時候，我白天都在一個遠方親戚那兒，每天媽媽下班來接我。那時候奶粉都要用溫水泡，搖勻了才能化的。她給我的永遠都是上面白水、下面奶塊。有天我媽媽提早下班來接我，看我站在一個桶裏面，那個桶我爬不出去的。我手裏還拿著東西，她走近一看，我正在吃屎，她瞬間就哭了，說一定不能再這樣了，就送我到奶奶家了。這都是她後來告訴我的。
寄人籬下的感覺可能還是不開心的。導演叫我去考上戲，家裏人聽了，覺得都什麽亂七八糟的，要找一份正經工作——他們覺得除了演戲都是正經工作。我後來就找了份別的工作，高中也不讀了，就想快點掙錢。我給爸爸寫了一封長信，我不想在上海了，要麽我回去，要麽我找工作。
工作那段時間調整過來了，又覺得文憑挺重要的，回去複讀，考了同濟的經濟信息管理。讀了三年多就有人找我拍電視劇，都沒來得及考英語四級。現在我只有一個結業證書，沒有畢業證書。中間我還去過北京，海潤影視當時想拍《玉觀音》，讓我簽他們的公司。我也不知道自己要不要幹這一行，家人不支持我，我一看還要送到新加坡培訓，簽七年還是十年。想了想怪嚇人的，算了算了。後來我又碰到《玉觀音》出品人劉燕銘，他說我是唯一一個給了合同沒有音訊的，問我過得怎麽樣。我心想：不怎麽樣……
後來開始演戲了，我把演員當成工作。別人找上來，我不會拒絕。我幫別人演過很多戲，包括那些小成本影片，有的成本不夠，我還會貼錢。演戲依然能讓我傾注所有的熱情，現在我覺得這會是我一生的事業。雖然爭取角色越來越難，還老被換掉。
我會想很多替換的理由安慰自己，然後妥協。我從小就這樣，妥協慣了，在家很聽話，在學校也好脾氣，好像什麽都不重要。但也沒覺得自己被傷害成什麽樣。但現在不能再這樣了。錄《演員請就位》的時候，有天我們拍照，我穿個紅色的禮服，很緊，坐不下去，我很想趕快拍了。大家都在排隊，但一會兒就有一個插隊的一會兒就有一個插隊的，好不容易排到我了，連著被插了兩次，說我們有事能不能先拍，我就說好呀。我想再有人來一定不能這樣了，我一定要說不。結果又有人來了，說裙子太大了能不能讓她先拍，我還是說了好呀。好奇怪，好難改，我每天都告誡自己，說不行，不要答應，不能夠……但好像一次都沒有。
只有演好每個角色才能有更多的角色，我沒有捷徑，也沒有關系，除非你覺得我合適我才去。我也很感謝以前種種，我的機會變多也是因爲我的過去，因爲我之前的角色，不然我連上綜藝的資格都沒有。這都是環環相扣的，沒有一分努力不被發現，只是早晚而已。
我演的角色好像都挺不順利的，但是陽光總在不遠處，總會好的。不做壞事就挺好的。遇到壞人我都記不住，不開心的事兒我也記不住。你和我聊天就感覺到了。我覺得此刻挺好的，好像有不開心的時候，但都過去了，以後也應該不太會有。那些事都不重要，而且我不也這麽過來了嗎？