隨機打開一個播放器，點開華語歌單，大概率情況你播放出來的會是一首不溫不火的情歌。
在這個充斥著矯揉造作的流行樂壇中，八成的歌手都在爲情愛無病呻吟。
所以當華晨宇這個異類出現的時候，大衆是被嚇到的。
因爲大多數時候他的打開方式，是通常意義上的抽風。
大衆對他的評價呈現兩個極端。
喜歡他的人誇他做先鋒音樂，是“90後樂壇領軍人物”。
不喜歡的人看他的live就像是在看物種進化，這猴給爺看笑了。
作爲從湖南衛視走出來的“親兒子”，這不是他第一來《歌手》，兩年前他作爲踢館選手就來過，同樣成績斐然，連著拿了三次第一名。
改編了周傑倫的《雙節棍》，崔健的《假行僧》，草東的《山海》，還唱了一首張國榮的《我》。
粉絲說這是他每年演唱會最後一場的保留曲目，一年只唱一次。
聽著好像很寶貝哥哥的歌的樣子，觀衆也非常承他這份情。
畢竟把別人的歌都改的瘋瘋癫癫，就這哥哥的一首翻唱勉強能聽。
這種公式化的行爲藝術從華晨宇出道以來，一直被反複討論。
而關于他的《寒鴉少年》欣賞他的人控評是這樣的：
每次聽到這首歌和看到他表演時的肢體動作，我就想到另我如癡如狂的瑪麗蓮曼森。天使與惡魔的結合，黑暗中瘋狂的力量與沖破天際的光明之間的鬥爭。
“我我我叫華晨宇，沒了”，剛吃完橘子的他，還對著鏡頭憨笑。
本以爲又來了個文藝青年，誰知道一開口就抽風的把人嚇到了。
唱的是他自己原創的無字歌，表演風格跟現在相差無二，34秒後被評委陶晶瑩叫停問道：“你的人生快樂嗎？”
這讓本來就對他音樂風格不甚贊同的觀衆，更加確定這個人智力有問題。
于是在觀衆的擠兌下“火星少年回到了火星”，很長一段時間他沒有出現在觀衆的視線。
消失在觀衆視線不代表他毫無作爲，受Billboard邀請作爲VIP觀禮嘉賓出席第57屆格萊美頒獎典禮，原創的人聲實驗作品《癌》全網上線 。
“火星演唱會”開票當天，35秒搶空，在線人數高達16萬。
男版尚雯婕、仿版權志龍、娘炮……
誠然，跟兩年前相比，這時的華晨宇是甩掉了土氣，打扮的頗有高端音樂人的樣子。
可作爲一名歌手，大家關注的不應該是他的音樂作品嗎？
彼時的他除了這個節目之外，有自己的作品嗎？
有，前面說到的他首張數字專輯《異類》，裏面的單曲《我管你》、《地球之鹽》、《蜉蝣》都極具他個人特色和做人態度。
你要是質疑他故作高深的人聲實驗，觀衆不明白你的理念怎麽辦。
錄制《歌手》和聲的現場的華晨宇是這麽回答的：沒關系啊，他們不需要明白。
去年的海口演唱會上，他爲粉絲唱了三首歌《好想愛這個世界啊》、《瘋人院》、《與火星孩子的對話》。
一首寫給抑郁症患者、一首寫給強迫症患者、一首寫給孤僻內向的人。
從抑郁到瘋狂再到治愈，這是他眼中美好、浪漫的世界。
他的歌是否治愈人心，願意聽懂的人自然會備受鼓舞。
敢于指出，是華晨宇基于一名創作人最基本的音樂素養，至少目前爲止，你沒法從他的衆多作品中找出一首爛大街口水歌。
當然，他敢指出，並不代表所有人都會對他的質疑照單全收，總有那麽幾個人會說以他的歌傳唱度不高對他诟病。
可在面對采訪快問快答時，“你覺得面對質疑最好的方法是什麽？”
華晨宇還是風輕雲淡的說“我就沒有在意過質疑。”
上一季《歌手》拿到亞軍之後，他很快出了專輯，拿了獎，吸引了更多的同類，在鳥巢連開兩場演唱會，場場爆滿。
他本人一點沒變嗎？
當然變了，7年前的“火星弟弟”早就偷偷成長的更加堅定了。
可你要問他哪兒變了？
好像又不太說得出來，因爲他從頭到尾就沒走過尋常路，不是嗎？