由張藝興、王紫璇等主演的網劇《黃金瞳》正在愛奇藝持續熱播，隨著本周劇情的更新，以莊睿（張藝興飾）爲首的“鑒寶小分隊”告別緬甸，奔赴內蒙古，開啓下一段冒險之旅。
網友們紛紛化身冒險達人，推測著劇情的下一步進展、危險系數和人物對技能的掌握程度，心幾乎操碎了。
《黃金瞳》是靈河文化近期聯合出品並制作的都市探險劇。近幾年，探險類網劇非常熱門，這部劇之所以能突出重圍，在網上收獲高熱度並形成粘性，一方面得益于它可持續性的看點及切合年輕人觀看的趣味表達；另一方面，則是因爲該劇突破了探險類劇集的傳統模式，以探險+鑒寶的形式，將曆史文化融入其中，拓寬了題材邊界。
這樣的操作方式對此類劇集今後的發展，顯然具備一定的借鑒價值。
探險+鑒寶，爲本劇提供了更大的施展空間
一直以來，國內探險類作品大多將重心落在離奇的故事情節和詭秘的氛圍營造上，由此引發觀衆的獵奇心理。然而，隨著同類內容增多，劇情的套路化現象嚴重，觀衆也出現了一定程度的審美疲勞。
白一骢早就敏銳地嗅到了這點，他曾表示：“當你發現觀衆喜歡某個題材和元素，你再把內容都做成這樣，那到明年也就失靈了”。
因此，《黃金瞳》不僅在探險情節上進行了縱深推進，以多個城市、事件串聯故事，增加其刺激性和粘性，而且在探寶題材之外融入鑒寶元素，將更多筆觸放在文物鑒定和相關曆史的呈現上，賦予了探險類題材更多施展的空間。
首先，是對曆史文化的弘揚。
看過《黃金瞳》的觀衆一定都對其鑒寶的情節印象深刻，無論三河劉蝈蝈葫蘆的黑色包漿、新舊摻雜的宋代哥窯，亦或是賭石時一剖見綠的驚險刺激，無不令人眼界大開。
刺激的情節設定只是手段，爲的是能夠通過情節將文物相關知識及背後的曆史傳輸給觀衆。看莊睿撿漏、賭石，聽德叔在鑒寶間隙講解文物的來曆，原本嚴肅、枯燥的曆史課變得生動有趣，無論誰看過劇情後，都能對相關的知識點娓娓道來。比如在盜墓界享有盛名的洛陽鏟，在當下的考古工作中，是辨別土質的重要工具。
許多年輕觀衆看過後紛紛表示，“看劇學到了好多傳統文化知識”。
而在《黃金瞳》上線期間，片方甚至和山東博物館、湖北省博物館、天津博物館、洛陽博物館、西漢南越王博物館等聯合，推出了微博話題“博物館給我一雙黃金瞳”。真正將以影視內容爲載體弘揚中國文化落到了實處。
當然，劇中對于文物的科普不僅存在于文物本身，同時也將傳統的道德准則融入其中。
比如莊睿在拍賣會“撿漏”得到唐伯虎真作的情節。在這個情節中，與古代神奇的“畫中畫”裝裱技藝所對應的，是利益背後真實的人性。
不過萬元買來的畫，幾個小時後被估價上千萬，莊睿會怎麽做？我們自己會怎麽做？這是劇中故事所希望帶給觀衆的思考。當莊睿以低價回饋曾幫助過自己的馬胖子，而之後，爲了感謝莊睿的仗義之舉，馬胖子也幫其化解了很多麻煩。不貪小利、知恩圖報的傳統美德在此形成了良性循環。
在劇中，幾乎每個文物故事都會傳遞出一個爲人處世的道理， “瞳鑒萬象”其實鑒的是人心、人性。從鑒別文物，到傳遞曆史知識，再到深挖中國傳統文化的內涵，本劇的厚重感由此增加，視野也變得更寫實、開闊。
值得一提的是，《黃金瞳》已成功發行至東南亞主要地區，將于馬來西亞Astro 全佳HD台、新加坡Starhub 星和視界、台灣愛奇藝及覆蓋美洲、歐洲、大洋洲及印度的主要亞洲內容平台Rakutan Viki平台多國多地同步開播，助力文化出海，以加深國外觀衆對中華文化的了解。
從形到神，《黃金瞳》的制作不只浮于表面
早在本劇開播前的媒體看片會上，白一骢曾說過，“我們國家傳統文化的很多東西，雅致到了極致，我們希望在這個戲裏面能夠多少帶一點點這種東西。”他表示，希望《黃金瞳》能讓更多觀衆認識和了解我們國家的文物和文物背後的曆史文化。
爲了強化這點，劇組在文物道具和場景的還原上下了大功夫。
在劇中，除了導演林楠個人貢獻的私藏、劇組到處淘來的老物件之外，部分文玩古物，都是道具組多次查閱資料，去故宮博物院、國家文物修複中心學習之後最終還原的結果。如玉目、紅翡、李端端圖、唐三彩釉馬、雍正青花瓷盤等，足以以假亂真。當文物修複的情節出現時，劇中也會對其流程、工序進行普及。
如木胎掐絲、螺钿、焗瓷等等專業名詞，德叔那句“對破舊文物進行修繕和還原，修舊如舊才算絕妙”更道出修複技術的精髓所在。
對于具備年代感的老物件，一般劇組大多采用淘買、定制的方式，像《黃金瞳》劇組這般跑到文物修複中心去學習修複技術，將物品進行還原的做法著實少見。與其說有制作精品的態度，倒不如說劇組是帶著對傳統文化的敬畏和熱愛在工作。
道具之外，《黃金瞳》裏令人印象深刻的還有克隆版“潘家園”。
在中國民間古玩界，潘家園可謂規模最大、人氣最旺的古玩交易市場，威名遠播，甚至外國政要來北京都要去逛一逛。在這個地方，“傳說”與“事故”並存，撿漏的傳聞不斷，吃藥打眼的則更多。因此，這個地方也被賦予了一定的傳奇色彩。
選擇再造潘家園，不僅要形似，更要將那份傳奇感傳遞出來。
據悉，“克隆版”潘家園前後花費近三個月時間搭建，從精准測量、動畫演示到出細節尺寸圖、施工搭建，劇組甚至連潘家園某一匾額上的破損、電線的纏繞都一並進行了複制。真正做到了1:1還原。當演員在那個場景中一站，感覺自然就來。
完美“複原”之外，劇集開篇將主人公開啓人生傳奇之旅的出發點也設置在此處，許多重要人物出場亦在此處，真正對文物熱愛、深入了解也由此處萌發，撿漏、打眼的經曆都在潘家園。在觀衆眼中，這就是那個低頭尋寶、遍地傳奇的潘家園。
多元探索，靈河文化的創新基因
信息化便捷、內容多元的時代，誰能吸引觀衆的注意力誰便是贏家。
《黃金瞳》通過對題材的深挖和拓展做到了這點，靈河文化在內容創新的路上一直頗有心得，回溯其發展的過程，可見端倪。
早在2014年，衆人還在傳統電視劇市場拼搶厮殺之時，白一骢就將目光投向了網劇市場，制作出了刑偵懸疑劇《暗黑者》。
在這部劇的制作中，白一骢用了三個大膽的操作：一、提高制作水准；二、請來在當時有一定名氣的演員郭京飛，打破了網劇大多由新人、素人參演的局面；三、采用“暗黑哥特風”，創新了電視劇畫面風格。
上線後，《暗黑者》的點擊率一下子就達到了3.6億，並對後續網劇制作經費升級起到引領作用。《暗黑者2》更首次嘗試中插，踏出網劇廣告營收的一大步。
自此之後，靈河文化在創新的路上再沒有停止過，經他們操盤的網劇，在內容或模式上均頗有新意。
如《老九門》，作爲《盜墓筆記》的前史，這部劇不僅啓用了陳偉霆、張藝興、趙麗穎等當紅明星，而且在劇情上也下足了功夫，從神秘探險延伸到其背後的門派、江湖，並添加了愛情元素，在年輕用戶群中引起極大反響，成爲全網第一部點擊量破百億的網劇。
同年編劇的《鬼吹燈之精絕古城》則又變幻了風格，相比《老九門》的年輕化，這部劇突出了質感，並憑借對原著的高度還原，對細節的精益求精，成爲目前同系列評分最高的一部網劇。
然而，靈河文化的創新並沒有止步于此，去年，面對同一盜筆題材—《沙海》，他們再次有了新動作。
其實，這部作品在南派三叔的盜筆體系中表現並不算特別突出，《盜墓筆記》系列第一主人公吳邪也不再是主視角，推向市場具有一定的難度。但《沙海》巧妙地利用“沙漠線”和“城市線”交織的雙線敘事模式，豐富了故事容量，增強了神秘和懸疑感。
此外，靈河文化也開創了許多具有引領性的作品：國內首部原創科幻網絡劇《執念師》、首部IP番外《花千骨2015》、首創付費IP分裂網大模式《老九門番外》等等。
值得一提的是，由靈河文化制作的作品，片頭也力求做出獨特性：不僅每隔幾集會置換新的片頭，而且每個片頭都以正片的態度進行單獨策劃拍攝。力求帶給觀衆持續的新鮮感。
從開啓網劇元年到如今，網劇市場已然發生了巨大變化，越來越多的影視公司及創作者加入網生隊伍，爲市場帶來利好的同時，也導致了市場的浮躁。經過去年的調整和收縮，接下來，網劇市場將面臨更多挑戰。
在這樣的背景之下，創作者更需要自我突破，讓觀衆看到更新鮮、更有態度的內容。
《黃金瞳》是靈河文化在新的市場環境下的又一次探索，希望他們不斷挑戰自我，不斷前行。
【文/小熊星 】