在投資、制作與發行上，阿裏影業與優酷在《重生》的落地中扮演著重要的角色，同時，這一過程也同樣成爲了阿裏文娛整合的實操案例。阿裏文娛希望從戰略的角度將“精品化網劇”的概念夯實，既是對既有豐富資源的一次組合運用，也對應著環境、題材、受衆在變化中的需求。
作者 | 周亞波
3月7日晚，網劇《重生》在優酷獨家上線。
這部由優酷、阿裏巴巴影業、鳳儀娛樂出品，公安部金盾影視文化中心、熠宣文化聯合出品、主推“硬漢追凶懸疑”的網劇在上線之前並未進行過多的宣傳，但仍然有足夠多的吸睛效應。
編劇指紋，故事發生背景設定在“津港市”，再加上刑偵題材，很容易讓觀衆聯想起兩年前大熱的《白夜追凶》。《重生》上線前兩周，潘粵明將在《重生》中客串出演關宏峰得到官方確定，沉寂已久的“@白夜追凶”官方微博也重新上線，並在轉發“@網劇重生”官方微博時候表示“這是我大表哥”，驗明了兩部劇的“血緣關系”。
然而，在《重生》上線之後，觀衆逐漸發現，一方面，《重生》繼承了《白夜追凶》的主題和懸疑感，但在另一方面，雖然同處于“白夜宇宙”下，但《重生》不論是在拍攝風格還是劇情傾向上都具備著相當高的獨立性。
而從行業角度，以《白夜追凶》、《破冰行動》、《重生》等爲代表的頭部現實主義題材作品與長視頻平台的結合正在逐漸發生變化，《重生》成爲了最新的切面。
熠宣文化CEO、資深制片人張爲爲向《三聲》表示，除卻劇本本身的優質之外，國內觀衆品味的提高也成爲了重要的變量，同時，《重生》的故事也充滿著時代感和當下性，“比如劇中很多女性的形象，比如女團的故事，和當下都結合得非常緊密。總的來說，它在主題和立意上具備著正能量，符合‘小真大正’，也就是小人物、真英雄、大情懷、正能量。”
敦淇表示，這種“小真大正”正是阿裏文娛在內容選擇上的精神內核。在作品的檢驗下，人民群衆的喜好也發生著一定的變化，將主旋律作品市場化的能力的重要性正在提高。“90後年輕人身上有很好的判斷能力，他一定是看你怎麽講這個故事，講完之後，你的影像內容輸出打動了他，他會更好的接收到你要表達的正能量的東西。”
“橄榄球戰術”成爲了阿裏文娛在內容選擇上一大標准，“中間沒有核心競爭力的東西就不做了，一定要做橄榄球兩端。”敦淇介紹，橄榄球的兩端將由兩個阿裏影業的兩個工作室：敦淇工作室和張文麗負責的拾穗工作室分別完成，在主題類別上沒有明確的分工，但也有一定的差異。
橄榄球的一端是“垂直吸粉市場”，專門打造圈層用戶的需求，尤其是年輕女性的需求，一些偏向年輕人喜好的輕內容將成拾穗工作室團隊相對更聚焦的重點樂；另一端就是泛人群的頭部劇，包括行業劇、刑偵類劇集，《重生》正是這一模式下橄榄球這一端的代表作品。
“我們要形成整個平台的制片人體系和策劃體系，要讓平台有自己的制作能力，依靠對內容的了解，建立自制的生態能力。現在是整個市場正在轉型升級的重要節點，把內容生産轉化成自身能力，並形成引領。”敦淇告訴《三聲》。
從外部環境來看，最近兩年，網劇的生態也的確發生了一些列的變化。如《白夜追凶》、《破冰行動》等優質現實主義題材的興起，帶動了觀衆對多元化題材的接納程度，也同時提高了觀衆的審美水平。反過來，這種多元化的需求和提高的審美層次也倒逼著優秀劇集的産生，這對平台的整體資源把控和制作水平提出了更高的要求。
這種要求不僅僅包括在了傳統的制作部分，也包括了長視頻平台在與劇集市場結合時所産生的潛在負面影響的剔除，如明星片酬、劇集注水問題，也被更多地看做了考量的標准。從2014年網絡劇元年，到2018年泡沫化的巅峰，再到內容爲王重新成爲主基調，“內容本身與用戶産生情感聯系，都是不變的。” 敦淇告訴《三聲》。
在這種語境下，《重生》成爲了阿裏文娛的整合在劇集方面的新樣本。阿裏文娛旗下各部門的協同工作，敦淇自己也感觸頗深。“各部門的同學聚焦在這一個項目中，在資源的聯動上和內容的打通上都在賦能。從阿裏文娛的角度來講，大家在下一盤棋，內容如果做到前置化，對其藝術價值和商業價值有很大的加持，這個戰鬥狀態是非常值得期待的。”
這種“內容前置化”、將內容、産品技術和宣發整體規劃的過程，成爲了阿裏文娛在劇集方面的重要目標。而“內容前置化”的結果，則是從制片、營銷、播出的多位一體，3月7日《重生》上線當天，阿裏影業旗下燈塔平台就邀請了電影大V影志，在優酷直播間“萬人組團追劇”，起到了不錯的效果。
這種流程上的一體，還體現在多平台工具的應用上。例如，通過雲尚制片等基礎設施來提升效率、控制成本，利用“北鬥星”大數據來評估演員，都是阿裏文娛、乃至阿裏整體賦能劇集內容的重要途徑。《長安十二時辰》中雷佳音飾演張小敬、《重生》中張譯飾演秦馳，都與這一大數據系統有直接的關聯。