說到趙本山的徒弟。
東北F4繞不過去——萊昂納多·小沈陽、約翰尼·宋小寶、克裏斯蒂安·劉能和尼古拉斯·趙四。
長期以來，本山系的門徒都有一個表演特點，那就是演什麽都像自己。
在人設的道路上是奔流到底不複還。
早期出道的大鵬同樣不能免俗。
《煎餅俠》就是趙家班本色演出的集大成者。
東北味，能鬧騰，不怕自嘲和自黑。
用自己過硬的舞台劇表演風格，把電影拍成了超長小品。
對此，大鵬曾在一檔節目中走心的表示：
那個電影開始慢慢地有兩億、三億……越來越多人去關注的時候，就開始急轉直下。
突然所有的人就開始說：“這個就是騙子嘛，這個東西它憑什麽”。
《煎餅俠》在商業上是取得了巨大成功，卻帶給了大鵬人生中一個重大的挫折。
《大贏家》
影片講的是一個“軸人”幹了一出“軸事”。
依舊是喜劇電影，不過這回，大鵬的表演不一樣。
有兩點讓人看到了誠意。
一是口音。
通常，東北話有著極強的感染力，因此靠自然人設過活的東北演員很難“憋住”自己的口音。
比如《新三國》裏飾演孫策的沙溢，東北白展堂的味道始終濃過劇中“江東小霸王”的南方人設。
而他在本片中的另一個誠意，就是收著演。
單就他飾演的這個小人物來說，全程沒有刻意搞笑和過度“出賣”肢體語言。
而高級的喜劇本就不在于鬧騰。
是人物行爲和宿命反差之間形成的矛盾，構成了喜感。
相比《煎餅俠》時期膚淺的喜劇演繹，大鵬在《大贏家》裏的表現，無疑是另外一個維度的表演。
其實從《大贏家》往前翻，大鵬的求變之心早現端倪。
在2016年的《我不是潘金蓮》中，那個驚豔的配角王公道，讓人看到了大鵬的天賦，和演技的高上限。
雖然後面的《父子雄兵》口碑再次撲掉。
但是大鵬對表演風格的轉型探索卻越發明顯，在2019年上映的電影《受益人》中，我們就看到一個摘掉眼鏡，操著一口重慶話的大鵬。
大鵬在接連兩部電影中，完美的诠釋了：男人，就應該對自己狠一點。
不得不說馬龍·白蘭度在《教父》中給自己嘴裏塞兩坨棉花的做法，一定程度改變了後世對演技的定義。
毀掉自己，重塑自己。
大鵬追尋著先輩的路徑，試圖打碎自己的過往。
但問題來了。
大鵬在《铤而走險》，《受益人》的表演雖然突破了自我，卻依舊沒有獲得觀衆的完全認可。
但輪到他主演的電影，注意力全在自己這裏，心裏對結果的渴望就浮出了水面。
而人有欲念，行動就容易偏離軌道。
這裏說一個著名的“茶水理論”故事。
一次演員艾爾弗雷德在表演後告訴妻子：有場他讓人上茶的戲，本以爲觀衆會大笑。
結果觀衆一個沒笑。
妻子想了想對他說：那是因爲你要的是笑聲，而非那杯茶。
故意演戲的心思讓艾爾弗雷德沒有得到想要的結果。
大鵬正是重蹈了艾爾弗雷德在舞台上的覆轍。
因爲他的注意力也沒有放在那杯茶上。
我們看到，大鵬在鍛造自己的演技之路上，也像嚴謹一樣，不斷“擡杠”。
走出舒適區，努力求變。
這也讓他相對一個戲路到底的同門師兄，漸漸拉開了段位。
講真，過去豬哥一直不怎麽喜歡大鵬這樣的表演風格。
但當看到他和演技“杠起來”，越來越多肉眼可見的改變後。
這次恐怕真要由衷的說一句：大鵬，請你繼續“杠”。
因爲，凡事就怕認真。
文/紅豬看電影編輯部：豬哥
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