珍寶海鮮舫，1996年周星馳《食神》的取景地，不久前永遠地駛離香港了。
離港當天，不舍的香港市民自發來到港口送別，拍照留念。
然而不久後，噩耗傳來，珍寶海鮮舫在南海附近遭遇風浪。
雖然目前仍未沉沒，但永別已經是必然的宿命。
後續珍寶海鮮舫恐怕難逃被鑿沉
港片的輝煌曾影響了70、80、90三代人。
所以曾作爲《食神》《無間道2》取景地的珍寶海鮮坊，早已不僅是一艘船，更是很多人青蔥歲月的一個組成部分。
我們不僅是在爲它的命運而唏噓，更是塵封的記憶突然來襲。
它提醒我們，一個時代落幕了，黯然銷魂飯只剩黯然。
而同期，新一屆港姐又開始了選拔。
估計每一個曾經曆過港姐巅峰時期的觀衆都會感歎一句，佳人難再得。
香港，爲什麽再難出紅極一時的大美人？
港姐&港片的巅峰20年
港媒曾有這樣的說法：
最能代表香港的，不是尖沙咀的鍾樓，不是太平山的老襯亭，也不是海洋公園，而是香港小姐。
1973年開始，TVB正式承辦香港小姐選美。
第一屆就選出了趙雅芝（第四名），隨後1979年鍾楚紅同樣被選爲第四。
上圖左一：趙雅芝；下圖：鍾楚紅
從八十年代到九十年代中期，香港小姐迎來了黃金時期，幾乎每一年都有不可複制的驚人美貌借由港姐走進公衆視野。
張曼玉，1983年，亞軍。
邱淑貞，1987年，退賽。
李嘉欣，1988年，冠軍。
陳法蓉，1989年，冠軍。
袁詠儀，1990年，冠軍。
郭藹明，1991年，冠軍。
蔡少芬，1991年，季軍。
李绮紅，1994年，季軍。
而港片和港姐，是互相成全的關系。
港姐爲港片提供新鮮血液，港片則是不少港姐出道的理由，而有優秀港片角色加成的美人，才愈加成爲了幾代人的共同回憶。
張曼玉當年參加港姐的目標，就是出道做演員
因此香港影視業最野蠻生長的繁榮時期，幾乎是與港姐的巅峰一代同期。
盡管在1975年之前，已經有過了橫空出世的李小龍，成龍也已經憑《醉拳》打響了名聲。
但要說香港電影影視的鼎盛，還得數70年代中後期—90年代中後期。
這個時期，香港每年都能輕松産出幾百部影片，電影總産值常年位居亞洲第一，隨口就能說出這個時期的一衆經典影片。
以成龍李連傑爲首的武俠動作片：
以周星馳爲代表的搞笑喜劇片：
以周潤發爲代表的的熱血英雄片：
而港姐們的出演，也組成了觀衆對于港片不可磨滅的記憶。
毫不誇張地說，這個時期的港片影響了海內外幾代觀衆的審美。
野蠻生長的香港：亂世出佳人
但其實，當時在香港很多紅極一時的女明星，祖籍都不是香港。
她們有的是出生前就全家搬到了香港，有的是幼年移居，不乏有外國血統。
比如李嘉欣的祖籍是上海，澳門出生，父親是葡萄牙人；王祖賢，祖籍安徽，出生于台灣；張敏出生于上海，小時候全家移居香港…
爲什麽她們都不約而同地來到了香港？
背後原因無他，資本是水，人就是魚。
1960年代是香港經濟轉折點，此前上海是那個特殊曆史時期的重心。
不僅大量的內陸資本南下，更有新加坡、馬來西亞的外部資本進駐。
其中就包括邵逸夫兄弟在上海成立的“天一影片公司”（邵氏兄弟電影公司的前身）。
而彼時的香港更是以“自由港”聞名。
憑借較爲自由的投資環境，相對和平穩定的社會環境，加上高度密集的資本和人才，還有移民城市開放包容的文化氛圍，形成了資本的良性循環。
在內陸相對混亂的時期，經濟野蠻生長的香港，自然吸引了那些較爲富裕的內陸家庭陸陸續續搬遷到香港。
亂世，卻幫助香港聚集起了足夠多的人。
甚至不乏養尊處優的大小姐和混血兒，頻繁出佳人的可能性自然大大增加。
而60年代南遷到香港的影視業資本，經過了多年積累，在70年代憑借李小龍走通外銷道路，80年代後又進駐全面開放的大陸市場。
一時間，來自國內外的資本、資源、人才都瘋狂地湧入香港影視業。
香港影視業有錢，也舍得砸錢。
就意味著一個普通的女孩如果能夠進入香港演藝圈，就有擺脫貧困和外債甚至一步登天的可能。
比如爲母還賭債的蔡少芬，和14歲起勤工儉學的李嘉欣。
基數有了，刺激也有了，百花齊放、群芳爭豔自然是水到渠成。
從這一層意義來講，也難怪說香港小姐是香港的名片。
港姐比賽能夠彙集海內外美女，正是香港當年特殊經濟地位的表現。
香港野蠻生長的B面
黑幫、暴力、賭場
香港經濟的野蠻生長也有其B面。
回歸前飽受殖民之苦的香港，只被英國人和葡萄牙人看作是商業港口，眼裏只有它的貿易屬性，怎麽會把當地國人的生活放在眼裏。
在殖民者的懶怠和放任之下，香港迅速燃起了黑幫勢力的火焰。
他們大肆經營各種娛樂場所（賭博、鴉片），走私違禁物資，庇護逃犯，聚衆打架，當街火並。
在1842年，英國人剛剛割占香港之時，曆史上的天地會（洪門）二房洪順堂就在香港開設了堂口。
就是後來香港黑社會總稱三合會的前身。
來源：@知情人士K
在巅峰時期，全香港華人成年男性中，有1/3都是三合會的黑幫成員。
他們壟斷控制著普通香港人的就業、水電，收取保護費，發放高利貸，甚至拐賣婦女，社會治安深受其害。
不過，香港黑幫于香港影壇，卻也是另一大推手。
這我們從港片的取材也能看出。
《古惑仔》、《賭神》、《英雄本色》、《警察故事》等系列電影，涉及大量黑幫、暴力、賭博元素。
不僅是靈感來源，黑幫也爲香港影視業的發展提供財力。
比如當年的邵氏兄弟，就是收著洪門照顧的“普通商人”。
而另一大影視公司永華影業的創始人之一，則直接就有上海青幫背景，到香港之後拉當地黑幫投資自然是手到擒來。
此外，某種意義上講，黑幫甚至爲香港影視界訓練出了一大批抗壓能力、業務水平都極強的導演、編劇、制片人和演員。
據一位香港投資制片人所說，現在的投資方比起當年的黑道投資方，實在是“溫柔”太多了。
最短工期20天，規定每周四上映新片，無論如何必須趕出來。
當紅的演員被點名要求出演，可能同時軋五六部戲，每天睡兩三個小時。
這個待遇，比起現在被捧上天的演藝明星，可真是天上地下。
也難怪回歸後，不少香港影視從業者紛紛北上。
潮水褪去，衆神歸位
對香港影視行業爲什麽在70年代末—90年代末出現了黃金的20年，有了一個清晰的認知。
那麽回答：爲什麽香港再難出現當年那種驚豔歲月的大美人，也就不難了。
那就是以上提到的種種社會、經濟、曆史因素，在香港回歸之後改變了。
不可否認的，改革開放之後的大陸市場，不僅擁有更多的資金、人才，也當然占有更大的市場份額。
並非是香港衰退，而是大陸蓬勃發展，自然人才、資金都不必再囿于一地。
一旦走出了短暫而特殊的曆史時期，香港就不再對資源和人才有壟斷性的吸引力。
先是內陸人口的回流稀釋了香港出佳人的概率；
而不再有錢隨便砸的影視業，也不能再給女孩們足夠的刺激走娛樂圈這條路。
最後一點，就是回歸了祖國懷抱的香港特別行政區，終于走出了黑道勢力的陰霾。
兩岸三地警方協同一體，嚴厲打擊黑社會勢力，對黑幫聚衆鬧事給予足以震懾的量刑。
而對于香港影視從業者、老百姓和普通觀衆來說，雖然無法再從黑道獲取源源不斷的灰色資金，但和平安定的生活與影視刺激相比，孰輕孰重呢？
如王晶所言，當年香港電影的繁榮其實是“非正常”的。
香港曾經的文化繁榮是特定曆史時期下的産物，不可複制，也自然很難延續。
與其說是港片、港姐衰落了，不如說都只是回到了原本的位置。
您心目中的最美香港女星是誰？文末留言！