展覽時間
開幕日：2018年8月8日
展期：2018年8月8日－2018年8月14日
展覽地點
北京市798藝術區“藝術工廠”
聯合主辦
美圖秀秀，北京當代藝術基金會（BCAF）
參展藝術家
teamLab、Bradley Theodore、陳天灼、陸揚、馬良、葉甫納、侯瑩
展陳設計
OMA（大都會建築設計事務所）
合作機構
美圖公司、美圖藝術家計劃、長征空間、嘿鹿、侯瑩舞蹈國際教育中心、陸揚亞洲、佩斯畫廊，天辰時代、義山文化、與光共舞、展示癖
火爆全球的日本科技多媒體組合teamLab、領軍紐約藝術時尚跨界的波普藝術家布拉德利·西奧多Bradley Theodore、中國新生代青年獨立文化代表的國際級當代藝術家：陳天灼、陸揚、馬良、葉甫納齊聚盛夏北京，爲中國觀衆呈現藝術饕餮盛宴。
此次國際級別的多媒體視覺互動藝術展《真實自我》由中國最具創新性、引領新世代文化的美圖秀秀和北京當代藝術基金會聯合主辦。美圖秀秀是具有10年品牌積澱的“國民應用”，在今年4月完成品牌升級後推出“秀真我”的品牌主張，並上線社區平台美圖社交圈。《真實自我》藝術展正是對美圖秀秀全新品牌主張的藝術化演繹。此外，本次藝術展發起的初衷，還源自美圖做的新項目——美圖藝術家計劃。
美圖藝術家計劃是美圖素材衆包的開放平台。旨在支持中國原創藝術，扶植中國藝術家，希望給到藝術家作品展示及生存空間。
展覽將于2018年8月8日－8月14日在北京798藝術區“藝術工廠”舉辦，美圖嶄新MT LOGO也將在此次展覽期間亮相，本次展覽將以“美”的真實外涵與藝術人才支持、潮牌互動文化相結合，激發觀衆從“自拍”這一生活中最頻繁的動作對真實自我有更爲獨特的體認與珍視。
酷炫現場——國際大師團隊OMA首次擔綱中國藝術展設計
OMA（大都會建築設計事務所）此次擔綱展廳的室內場景專業設計。OMA多年來一直活躍于全球建築設計與藝術設計之領域。代表作品包括連續多年爲Prada品牌作秀場設計、旗艦店主體設計以及爲PradaFoundation進行全部建築設計及場景、展覽設計；還曾與美國紐約大都會藝術博物館合作，爲其年度藝術時裝秀MetGala成功打造“Manusx Machina” 展覽預演；亦與老佛爺基金會合作，將其位于巴黎19世紀晚期的工業建築改造成最新的展覽及制作空間，作爲核心基礎服務老佛爺基金會，項目于今年開放。此次展覽由與Prada品牌多次合作的OMA首席設計師Chrisvan Duijn先生親自操刀負責覽的實驗性專業設計。現場以弧形鏡面效果形成6個新奇的藝術展示區，通過奇異的觀展動線，鏡面外牆和柔軟內牆使觀衆不斷穿梭于“外在自我”與“內在自我”之間，帶來耳目一新的觀展體驗。
精彩呈現——全球參展藝術家激發前衛藝術的真與美
在紐約、倫敦、洛杉矶、奧斯陸、巴黎等諸多國際都市的街頭，都留有當下最潮酷的紐約塗鴉藝術家Bradley Theodore布拉德利·西奧多的作品。他用鮮亮的色彩描繪時尚界名人，如時尚大魔頭Anna Wintour、卡爾·拉格菲爾德Karl Lagerfeld、凱特·莫斯Kate Moss等等，他的靈感來自墨西哥的文化遺産亡靈節，堪稱“生活的藝術”，多彩的顔色代表了更多的記憶、情感，心靈體悟。他的數字藝術作品被邀請參加Google的VR藝術駐留項目，並多次與全球潮流品牌Moleskine、萊卡相機、SONY、Moët、環球音樂等跨界合作，擔任2016美國公開賽的官方合作藝術家。
此次展出作品《老佛爺》、《安娜》是藝術家最著名的兩個形象，分別來源于“時裝界的凱撒大帝”卡爾·拉格菲爾德（Karl Lagerfeld）與著名的時尚雜志Vogue“女魔頭”主編安娜·溫圖爾（Anna Wintour）。
△ 《老佛爺-玄紫》 布面丙烯 圖片來源：天辰時代
△ 《安娜-玄紫》 布面丙烯 圖片來源：天辰時代
擁有粉絲無數的觀念攝影師馬良是第一位獲得世界黑白攝影大獎金獎的中國攝影師，還榮獲IDAA（國際數碼藝術獎）、英國倫敦第四屆Spider年度傑出成就獎、藝術攝影大獎、奧地利奧賽國際攝影賽傑出作品金獎等等，是當代舞台裝置風格攝影的代表人物。
此次展出的作品《嘻嘻福木偶照相館》是馬良木偶大劇團旗下，由藝術家團隊純手工打造的互動藝術裝置，以蒸汽朋克木偶制作工坊形式存在的自助照相館，靈感來自藝術家馬良2015年的著名行爲藝術作品——《移動照相館》。精致複雜的構造、管樂結構與大小密布的機械齒輪，與巨人木偶嘻嘻福家族一樣，充滿了向工匠精神致敬的細節考究與蒸汽朋克時代荒誕幽默的符號意象。 展示期間，照相館會啓動整點報時，齒輪轉動同時啓動悠揚的報時音樂，充滿歐式布谷鳥機械鍾情趣。馬良團隊表示：美圖特別代表著這時代自我精神構建的符號，自己拍照自己演繹自己尋樂；但以前的照相館是被構建的符號，一切都被設定的，被儀式的。《嘻嘻福木偶照相館》充滿了藝術家馬良的作品中一貫的濃重戲劇舞台構造感，以刻畫“拍照的莊重儀式感”的進化這件事，喚起舊時代與新時代的對話。
△ 《嘻嘻福木偶照相館》 木、金屬等綜合材料 圖片來源：與光共舞
畢業于英國中央聖馬丁藝術學院的葉甫納，現執教于中央美術學院實驗藝術系。葉甫納的作品反映了她對日常生活中多重現實關系的思考。她著重于探討權威和多元社會文化的關系，在意大利、美國、韓國、加拿大、英國等各地舉辦全球展覽。
此次展出的作品《展示癖：粉絲濾鏡》來源于美圖秀秀一個邊框濾鏡中的“Meet You Better Self”。它真實的觸動了藝術家本人，自拍和美顔，爲的是遇見更好的自己。真正的自我是被自己和外部一起不斷的塑造和建構的，拍攝，加濾鏡，美顔，分享，到獲得評論。美圖是我們認識自我，表達自我，甚至突破自我，證明自我最直接而簡單的方式。美圖秀秀在這個時代裏，理解了當今女性需要的美，甚至定義了什麽是美。濾鏡一般指美圖軟件裏的的一種效果，但放大來看，也有粉絲濾鏡，社會濾鏡，文化濾鏡，濾鏡是一種有選擇的目光。在海量的信息之中，我們把自己和世界，都塑造成我們想看到的樣子。
△ 《展示癖：粉絲濾鏡》（局部） 綜合材料 圖片來源：葉甫納工作室
北京當代藝術基金會與陸揚在2015年全球最著名的藝術展覽威尼斯藝術雙年展中國國家館中密切合作，陸揚也是截止目前爲止參加中國國家館最年輕的藝術家，屢獲國際業界和《紐約時報》等媒體專訪。在新媒體藝術和生物藝術領域中最受矚目的中國前衛女藝術家陸揚，同樣擅于運用多種媒介，她的作品融合了宗教、心理學、神經科學、醫學、遊戲、流行文化和音樂等多個領域的概念與元素,呈現她獨有的幻想、信仰、宇宙觀以及對于“無常存在”的思考。陸楊在人類甚至動物之中尋找共同之處，用超越常理的角度去創作藝術。
此次展出作品《銀河戰士》是來自M58星雲NB星球的高維度智慧生命，在某次跟宇宙同頻的過程中，感知到處于3維空間的地球正在面臨升維轉折點，爲了幫助地球智慧生命提升維度，從三維轉變爲3.5維的全新世界，銀河戰士降臨地球，帶領著地球智慧體們一起向升維全速推進，和宇宙惡勢力做鬥爭！藝術家創造了這個角色，像觀衆們傳達了高維智慧同頻共振的理念！
△ 《銀河戰士》 金屬 圖片來源：陸揚工作室
震翻全球現場藝術的中國先鋒藝術家陳天灼畢業于中央聖馬丁藝術設計學院、切爾西藝術設計學院，遊刃于裝置、行爲、錄像、紙本繪畫、攝影等藝術門類之間，自由地采撷和運用多元媒介，更偏好將青年流行文化中諸如服裝、音樂、派對、表演等形式加以轉換或綜合運用。陳天灼曾在巴黎、北京、上海舉辦重要個展。度人超越，引發狂熱幾乎成了陳天灼作品創作的誘因，正如煉金術師一樣，找尋在現實社會中存在的誘發因素。無論是木雕裝置、表演道具、或錄像背景等，他慣用跌宕詭豔的色彩，加之音樂層面的激發和感官互動來完成和升華作品。
此次展出作品《眼》，以一種“全視之眼”的姿態俯視整個空間。“全視之眼”如同上帝視角，一方面觀察著觀衆，另一方面是對生命的一種反觀與內省。
△ 《眼》 木雕上色、霓虹燈 圖片來源：長征空間
屢獲國際大獎、引爆全球觀衆熱情的日本新媒體藝術團體teamLab遊走往複于科學與藝術的邊界，通過藝術探索人類與自然、自身與世界的新關系，作品已永久收藏于澳大利亞、美國的多家美術館，曾獲得2015年亞洲最具影響力設計大獎，連續兩年被意大利知名網站《designboom》評爲全球十大必看展覽！teamLab以極具想象力的多媒體觀展體驗征服了米蘭、倫敦、洛杉矶、東京、巴西、邁阿密、北京等世界各地的觀衆，日本電影大師北野武等藝術家、設計師也對其多次專業推薦。teamLab由400位“超級技術專家”組成，成員不僅有藝術家，還有計算機工程師、數學家、建築師、CG動畫師、音樂人等跨學科人才。
此次展出的作品《無常的生命》，其背景表現了櫻花從綻放到凋謝,一直重複著生與死的過程。接著從背景中心開始向外以固定的節奏産生一個逐漸變大的圓環，依據産生出來的圓環，改變著背景世界的明暗。
△ 《無常的生命》單屏數碼影像，84寸屏幕 圖片來源：teamLab，致謝佩斯畫廊
多元互動——去現場探索真實自我
曾在2008北京奧運開幕式表演中享譽全球的著名現代舞藝術家侯瑩是中國現代舞團成立後的第一代現代舞蹈家，三次登上《紐約時報》。
“侯瑩國際舞蹈教育中心”此次爲展覽特別策劃“舞動工作坊”《身體作畫筆》。
對于展覽主題的理解，侯瑩團隊表示，現代舞注重呈現表演者的真實自我，爲觀衆保留開放性的解讀方式。如若表演者在特定規則下以身體傳達信息，觀者是否能准確解讀呢？音樂和聲音對舞蹈表演的重要性不言而喻，有人聽⾳而舞，有人隨內心的音樂⽽舞，有人追求破除⾳樂對舞蹈的限制與束縛。工作坊于8月11日周六下午在展覽現場舉辦，可提前預約報名參加。
△ 《身體作畫筆》 來源：侯瑩國際舞蹈教育中心
現場還將展出32幅當紅潮流插畫師家以MT爲靈感，演繹年輕潮流文化的作品。出版過個人繪本《晚安集》人氣插畫師排骨Chop，結合MT Logo創造MT星球, 用靜谧的內心去享受生活的溫暖和美。插畫師芒果嗯吧創作的深空DeepSpace，用賽博朋克（cyberpunk）科幻風格構建了一個未來世界的MT太空基地。而由MTfamily的小夥伴們演繹的作品，用冷剛硬的外表展現了可愛和美好的內在。此外，藝術家葉甫納的“指甲計劃”將結合MT logo，與現場觀衆進行美甲互動，玩轉指尖藝術。
△ 排骨Chop作品 來源：美圖秀秀
△ MTfamily 作品 來源：美圖秀秀
媒體預約
嘉賓預約
美圖公司
www.meitu.com
美圖創立于2008年10月，是中國領先的移動互聯網平台公司，圍繞著“美”創造了一系列軟硬件産品如美圖秀秀、美顔相機、短視頻社區美拍及美圖拍照手機，改變了用戶創造與分享美的方式。截至2017年6月，美圖的應用已覆蓋全球超過15億台獨立設備。截至2018年2月，美圖全部應用月活躍用戶達4.547億。其影響力更遠至國外，截至2016年底，美圖已擁有超過5億海外總用戶，在印度新德裏、巴西聖保羅、美國帕洛阿爾托、新加坡和日本東京等地設立當地團隊，並推出本地化應用。根據App Annie數據統計，美圖在2014年6月至2017年6月間屢次與國際互聯網巨頭跻身全球前八位iOS 非遊戲應用開發商之列。
北京當代藝術基金會
www.bcaf.org.cn
北京當代藝術基金會（BCAF）于2008年在北京市民政局正式注冊，業務主管單位爲北京市文化局，是國內唯一專注于當代人文藝術發展的公募性基金會和文化智庫。北京當代藝術基金會以“發現文化創新，推動藝術公益”爲使命，通過在文化創新、藝術公益和智庫研究三大領域廣泛而有活力的公益項目，讓更多人自由平等地分享文化藝術、構建創新中國爲主線的人文公民社會。
BCAF團隊已與十數個國家的國際性平台緊密合作，其中包括聯合國開發計劃署、聯合國教科文組織、卡塞爾文獻展、威尼斯雙年展、戛納電影節、洛迦諾電影節、紐約時裝周等。BCAF策劃組織了多項高規格政府項目，例如中歐/中美/中法高級別人文交流機制、中德文化年、中德青年創新年等。BCAF致力于支持具有全球視野的內容創作者，與廣泛的傑出藝術家和學者合作，將中國當代文化推介至國際舞台，支持中國新一代的國際文化合作與交流。
2015年5月至11月，BCAF策劃及組織威尼斯雙年展的中國國家館，得到了國際媒體和藝術界的廣泛好評。2017年9月至2018年1月，BCAF成功地在美國四大城市首次舉辦“創新中國文化節”。作爲中美政府最高級別交流框架的“中美社會和人文對話”官方項目之一，文化節探索了中國非政府文化外交的新形式。2017年，BCAF中國藝術電影基金支持的電影榮獲洛迦諾電影節金豹獎、第70屆戛納電影節短片金棕榈獎。同年，BCAF支持獨立電影導演王兵參與卡塞爾文獻展。BCAF已在11個國家策劃並組織國際文化交流及智庫研究項目，包括“中法文化高峰論壇”、“中國與歐盟在文化遺産、文化與創意産業和當代藝術領域相關方的合作調研報告”、“中歐人文智庫峰會”、“中印文化連線”、“中日文化連線”、“亞洲文化節”、“中國青年人才支持計劃”等等。
荷蘭大都會建築事務所 OMA
www.oma.eu
OMA是一家世界前沿的國際合夥人事務所，從事建築設計、城市規劃及文化分析。OMA的建築及規劃項目遍布全球，致力追求建築物靈動的造型，並爲日常空間使用創造不同可能性。 而AMO則是一個研究和設計工作室，工作範圍超越了傳統建築領域，涵蓋媒體、政治、可再生能源、科技、出版以及時裝。
OMA由九位合夥人領導，包括雷姆·庫哈斯（Rem Koolhaas）、Ellen van Loon、Reinier de Graaf、重松象平（Shohei Shigematsu）、Iyad Alsaka、大
衛·希艾萊特（David Gianotten）、克裏斯·範杜恩（Chris van Duijn）、Ippolito Pestellini Laparelli及Jason Long，在鹿特丹、紐約、北京、香港、多哈、迪拜和澳大利亞均設有事務所。
OMA近期完成的項目包括：卡塔爾國立圖書館（2017）、卡塔爾基金會總部（2017）、法國卡昂市立公共圖書館（2016）、荷蘭海牙政府大樓（2017）、丹麥哥本哈根BLOX多功能大樓（2017）、意大利米蘭Prada基金會（2016）、美國邁阿密法恩納藝術中心（2016）、荷蘭鹿特丹Timmerhuis多功能大樓-作爲鹿特丹市政辦公的新址（2015）、俄羅斯莫斯科格拉吉當代藝術博物館、荷蘭阿姆斯特丹G-Star RAW總部（2014）、中國北京CCTV大樓（2012）、 英國倫敦羅斯柴爾德銀行新院（2011）、 美國伊薩卡康奈爾大學米爾斯坦堂（2011）等。早期知名建築作品包括葡萄牙波爾圖音樂廳（2005）、美國西雅圖中央圖書館（2004）及荷蘭駐德國大使館（2003）。
OMA的創始合夥人雷姆·庫哈斯及OMA事務所的作品曾獲多個國際獎項，包括2000年普利茲克建築獎、2003年高松宮殿下記念世界文化賞、2004年英國皇家建築師學會金質獎章、2005年密斯·凡·德羅歐洲當代建築獎、2010年威尼斯建築雙年展終身成就獎金獅獎、2012年英國皇家建築師學會查爾斯·詹克斯獎、2013年維米爾獎、2013年世界高層建築與都市人居學會年度全球最佳高層建築獎及2014年世界高層建築與都市人居學會歐洲最佳高層建築獎。