“每一幀都是壁紙！”

“美哭了！”

“神作不解釋，第二代謎題設計更精妙！”

“簡直驚豔！”

……

如果要評選IOS曆史上最經典的遊戲，《紀念碑谷》一定榜上有名，清新簡約的畫風、快速上手的玩法、精致唯美的制作、恰到好處的配樂，收獲了一大批忠實粉絲。

最近《紀念碑谷》系列2，在疫情期間，以限時免費擁抱玩家，再次獲得粉絲盛贊。

《紀念碑谷2》以主人公蘿爾與女兒爲主線，融入親子關系、克服困難、成長心路等主題，娓娓道來，正能量爆棚。下面，我們就從視覺效果、謎題設計、敘事情節三個角度來解謎這款爆款網紅親子遊戲的“不可能”之美。

01

藝術手段的極致運用，在簡單與繁複中收獲“沉浸感”

匈牙利心理學家哈利·齐克森发现：心流，是一种注意力高度集中于某种活动的感觉。

這種在活動中高度專注的心流體驗，就是我們所說的“沉浸感”。

《紀念碑谷2》共14個章節，整體設計簡潔明了，難度適中，從進入遊戲就讓玩家身臨其境。通過視覺變化與沖擊，讓玩家與遊戲角色融爲一體，直接感受角色的心情，“沉浸感”十足。

1.致敬大師，爲藝術而生

《紀念碑谷》系列的設計靈感來源于荷蘭思維版畫大師埃舍爾，他的作品中融合了許多數學概念和視覺矛盾，以在有限的平面裏建造出立體的無限循環的狀態。比如他的知名畫作《瞭望台》，讓人分不清樓梯是在柱子前方還是後方。

《紀念碑谷2》作爲一款解密遊戲，借用埃舍爾的反物理藝術風格，利用空間幾何學和空間邏輯學，大量運用視錯覺，給人無限的想象空間。鮮明的特色，不可思議的設計，讓人不禁也想一探究竟，試試自己能不能創造些不可能來。

2.情緒化色彩，無聲勝有聲

美國近代流行藝術大師安迪·沃霍尔曾经说过：改变颜色、改变材质、改变大小以及改变数量是对于如何让创意更有效果的有效方式。

《紀念碑谷》系列就充分運用了這一點，雖然創意來源于埃舍爾，但在嚴肅的版畫基礎上，使用了大量的情緒化色彩，更加切合設定的親子主題。

每一個章節，都會用一個主色調進行大片的渲染，在此基礎上，根據每一個章節的不同進行變化：

母女合作時大片橙色的庭院，青綠色海草漂浮的群島；母女分別時暗紫夜色中的碼頭，都美得如同夢境一般。只要有女兒出現的情節，往往采用鮮豔的、純度較高的色彩；當只有母親蘿爾一人獨立闖關的時候，則更多地使用了沉穩的灰色、黑色。

同時，《紀念碑谷2》巧妙運用了留白處理，多處畫面中僅留下一束綠色的追光，打在母親蘿爾的身上，營造出無聲勝有聲的畫中意境 。

3.文字渲染，似楠楠細語

《紀念碑谷2》的成功，中國市場貢獻良多，從下面這張圖片就可以看出來。

其主要原因就在于設計者專爲中國網友精心打造了三款漢化旁白，使其極具電影特質。在悠揚的BGM中，文人蔡康永、饒雪漫的散文詩，隨著劇情緩緩出現，徐徐展開，讓人沉浸其中，不願醒來。兩首流動的組詩，寫親情、成長與冒險，文字別致隽永，娓娓道出一個完整的奇幻夢境。

色彩、文字、音樂的有機結合，産生了一種強有力的暗示力，喚起我們的感官與想象，以及從心底油然而生的情懷感，爲遊戲加分不少。

02

空間幾何的巧妙利用，在亦真和亦假中重拾“驚喜感”

遊戲中的很多場景，都在現實生活中能找到藍本，所以網友們第一眼看上去會有很強的熟悉感。

比如：

遊戲第三章 & 西班牙 · 紅牆 La Muralla Roja

遊戲第十二章 & 中國西安 · 終南山

但遊戲設計者們不滿足于這種現實美景，運用了大量的空間幾何的重塑，對遊戲的場景搭建進行了再創造。

1. 經典重現“潘洛斯階梯”

潘洛斯階梯(Penrose Stairs)，是一個有名的幾何學悖論，指的是一個始終向上或向下但卻走不到頭的階梯。這種在三維空間內不可能出現的物體，來自于將三維物體描繪于二維平面時出現的錯視現象。

潘洛斯階梯最令人著迷的地方就是，他乍看似乎很合理，但是眼睛隨著輪廓線條細看，就會發現他扭曲了空間。爲了使錯覺藝術達到極致，遊戲將潘洛斯階梯大量運用于謎題設計。

比如開篇第一章，就是以潘洛斯階梯展開，用二維視角解決三維問題，這在現實世界裏，完全不可能，讓人直呼過瘾，不斷給人帶來驚喜感。

2. 貫穿始終的“莫比烏斯環”

德國數學家莫比烏斯和約翰·李斯丁发现：把一根纸条扭转180°后，两头再粘接起来做成的纸带圈，由普通纸带的两个面变成只有一个面。简单来说，一只小虫可以爬遍整个纸带的曲面而不必跨过它的边缘。这种纸带就被称为“莫比乌斯带”。

在遊戲中，莫比烏斯環以多種變形的結構出現。扭曲引力場的環形地面，就是一種。遊戲中常會出現 1/4 圓形彎曲地面，而主人公蘿爾母女能通過這種結構，從垂直站立變成水平站立，也就是說引力方向發生了扭曲，這在現實中是不存在的。

這就讓玩家的體驗柳暗花明，本以爲死路一條無法通過，但是在莫比烏斯環的作用下，眼前一亮，可以流暢地飛檐走壁，給人一種意外之喜。

3. 恰到好處的“德羅斯特效應”

德羅斯特效應（Droste effect）是遞歸的一種視覺形式，是指一張圖片的某個部分與整張圖片相同，如此産生無限循環。

這一效應也在遊戲中巧妙的得到了應用。比如第九章：“凝視透明之鏡中的自己”， 全章節采用德羅斯特效應式的嵌套，謎題層層設計，玩家則必須一層一層地解開迷中之迷。這一過程，也呼應了母女分別後蘿爾焦慮不安的心情，玩家隨著蘿爾，像剝洋蔥一般，一次一次凝視鏡中的自己，一遍一遍叩問自己的初心。

03

親子關系的層層遞進，在分離與相聚中融入“現實感”

與《紀念碑谷》不同，《紀念碑谷2》以親子爲主題，講述的是一個關于成長和放手的故事。

爲什麽選擇這樣一個主題，遊戲制作者Adrienne Law說：“《紀念碑谷2》在最初的設想中，我們爲遊戲設計了一系列風格迥異的章節，准備了100多個人物設計及大量創意，比如一個小男孩尋找自己的身份，一對戀人被“不可能的幾何”地形分隔，一位勇敢者的冒險等等，但最終有一個故事格外吸引眼球，就是這對母女的故事。我們知道，這個故事能觸動感情，而且這個主題在遊戲中可不常見。”

親子關系的主題，之所以能觸動人心，引起共鳴，一方面在于每個人都有其對應的現實體驗，另一方面也在于親子關系本就充滿了對立和統一，有許多隱匿澎湃的感情潛藏其中，十分符合遊戲敘事情節的需要。

玩家跟著主人公蘿爾，像解密一樣解開自己的心境，打開親子問題的症結，從遊戲中到遊戲外，又多了幾分現實的思考。

1.使用“接觸安慰”，建立親密關系

遊戲界面的開篇只有蘿爾一個人出現在畫面中，隨後她的女兒才邁著哒哒哒的小步子，一路跟隨其後。在蘿爾和女兒的每一次分別後的重逢，母女兩都會來一個大大的擁抱，女兒的頭會深深埋入蘿爾的懷裏，紅色的衣裙角會因相擁而隨風飄動。每一次相擁雖然短暫，卻很是動人。

這種通過身體接觸獲得放心的過程，心理學家亨利·哈罗称为“接触安慰”。

“接觸安慰”來源于心理學家哈羅的“恒河猴實驗”實驗：實驗中，新生的嬰猴同母親分離，以後的165天中同兩個人造“母親”在一起——鐵絲制成的“媽媽”和布料制成的“媽媽”。鐵絲媽媽的胸前挂著奶瓶，布料媽媽藏了發熱的燈泡。雖然當嬰猴同“鐵絲媽媽”在一起時能喝到奶， 但它們甯願不喝奶，也願同“布料媽媽”呆在一起。

哈羅由此得出結論：身體接觸對嬰猴的發展甚至超過哺乳的作用，溫暖柔軟的 “接觸安慰”，能給孩子帶來更多的安全感。遊戲中蘿爾通過使用“接觸安慰”，給了女兒足夠的溫暖，讓她在之後的探險中能夠不再緊張，有勇氣繼續前行。

所以當父母希望與孩子建立親密關系時，就應該多使用“接觸安慰”，哪怕是輕輕拍一下肩膀，摸摸孩子的臉蛋，都能給困境中的孩子帶來更多的勇氣和溫暖。

2.砍斷“格爾迪奧斯繩結”，學會放手

在遊戲的“第五章-碼頭”中，女兒揚帆遠去，蘿爾就站在碼頭不願離去。在幾秒鍾的時間裏，無論玩家如何操作，她都始終站在那裏注視著女兒遠去的方向。即使是離開的時候，她仍會時不時的停留回望。

蘿爾和現實生活中的絕大多數母親一樣，時時刻刻關注著孩子，每一次分離都依依不舍。但與其她母親又不同的是，蘿兒深知“帶領”才是自己的課題，因而勇敢地砍斷了“格爾迪奧斯繩結”，將自己的課題與女兒的課題進行分離。當女兒需要獨自闖關時，蘿爾選擇等待、遙望，心有挂牽，但有的放矢。

所謂“格爾迪奧斯繩結”是指：亞曆山大大帝他在遠征波斯領地呂底亞的時候，神殿裏供奉著一輛戰車。戰車是曾經的國王格爾迪奧斯捆在神殿支柱上的。相傳解開該繩結的人就會成爲亞細亞之王，衆多技藝高超的挑戰者都未曾解開。亞曆山大大帝一看繩結複雜牢固，便拔出寶劍將其砍成兩斷。

像這種盤根錯節的繩結，也就是親子關系中的羁絆，已經無法用普通方法解開，必須用全新手段將其切斷。砍斷“格爾迪奧斯繩結”的終極目的，是要父母能夠分清自己的課題和孩子的課題，這是親子成長之路上的永恒課題。

比如睡覺是孩子的課題，爲孩子布置睡眠的環境是父母的課題；比如學習是孩子的課題，讓孩子養成良好的學習習慣是父母的課題；比如興趣是孩子的課題，給予孩子更廣泛的接觸和體驗，讓他們有機會發現自己的興趣是父母的課題。

現實生活中，我們常常會看到一些責任不分的親子關系。比如《小歡喜》中的100分媽媽宋倩，面對女兒英子的生活、學業、興趣，所有選擇都要一竿子插到底，逼得英子最後抑郁成疾。

良好的親子關系需要保持一定的距離。如果距離太近，貼在一起，就無法與孩子正面對話。但距離太遠，父母居高臨下，心就會疏遠，孩子甚至都不願與父母溝通，父母也就無法提供適當的援助。伸手即可觸及，但又不踏入對方領域，保持這種適度距離非常重要。

3.做孩子生命的“巡航機”，交還成長的主動權

在《紀念碑谷2》中的蘿爾，給我們演繹了父母在孩子成長過程中，最終該扮演的角色：

前四章女兒一直跟在蘿爾身邊，隨著生存技能的不斷提升，母親蘿爾鼓起了勇氣，有了放手的決心。第五章開始，玩家只能操控女兒，蘿爾讓女兒走在前面，自己跟在身後，用眼睛守護，直至女兒揚帆出海離開。第七至第十章，玩家操控蘿爾，在灰色的高塔之下，體會爲人父母與子女分別的心境。第十一章，蘿爾擡頭想念女兒，“小紅帽”的小船就帶我們走進女孩兒的成長之路，玩家又開始操控“小紅帽”，看著她在花苞中長大。

紀伯倫說：孩子的靈魂屬于明天，屬于我們做夢也無法達到的明天。

當我們像一架巡航機一樣，在孩子的安全範圍內帶領，而不是和孩子同處機艙，直接操縱孩子這架飛機時，我們才能看到孩子所處的時空全貌，才能真正了解孩子的痛點和需求。

在遊戲的世界裏，女兒雖以蘿爾爲榜樣，但不由蘿爾操控，蘿爾就像領航機，始終在一定的距離範圍內帶領女兒。他們既是一起闖關的協作者，又是分別闖關的破局者；是兩個獨立的個體，又是一對矛盾統一體，相互依靠，又相互牽絆。

正如同爲人父母一樣，我們會經曆相聚、分離，體會親昵時的快樂，感受放手時的擔憂，但終究，我們只能成爲孩子生命中的巡航機，遠遠的帶領，將成長的主權交還給他們。

04

結語

遊戲制作人Adrienne Law說：“希望玩家體驗這款遊戲的時候，同樣能思考自己與家人間的關系。”這是遊戲的初衷，也許也是這個遊戲能讓人久久回味的原因所在。

《紀念碑谷2》的成功是藝術和技術的完美結合，如同育兒一樣，光有技術不夠，光懂藝術不行，兩者結合才能勝任父母“巡航機“的角色。面對生命挑戰，何需固執終場，但求放手飄揚，孩子終將邁出自己抉擇的步伐，一邊奔跑一邊成長。