《藝術登陸新加坡2016》（ArtStage Singapore）于2016年1月21日至24日拉開帷幕，爲東南亞當代藝術呈現嶄新的視野。彙聚了東南亞、中國、印度、中東、澳大利亞和新西蘭的藝術展，形式多樣的展品囊括傳統繪畫、現代藝術和動態藝術。除了常規的展出，本次藝術展還面向私有投資者、企業買主和貴賓買主，部分展品以供拍賣，當然價格不菲。對于藝術，小夥伴們好好賺錢，有（土）錢（豪）捧錢場，沒（吃）錢（土）捧人場。
本次遊記的正題，Art Stage Singapore展出作品。
蔡國強作品，看了介紹知道是用火藥炸出來的… 藝術是個危險的行業…
德國攝影師作品中巴黎的屋頂，有點像喝醉了以後看酒吧吧台的視角（別問我是怎麽知道的…）
新加坡著名畫家Chen Wen His，擅長表現舞蹈中物品的動態美。
以上兩幅都是畢加索的真迹，藝術品商拿來參展。
以上四副都是其他畫家所作的立體派（Cubism） 畫作，此流派的代表人物是畢加索。立體主義是前衛藝術運動的一個流派，對二十世紀初期的歐洲繪畫與雕塑帶來革命。追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面──以許多組合的碎片型態爲藝術家們所要展現的目標。
這是Joan Miró 的超現實主義（Surrealism) 畫作，此流派的代表人物是達利。超現實主義是在法國開始的文學藝術流派，源于達達主義，並且對于視覺藝術的影響力深遠。于1920年至1930年間盛行于歐洲文學及藝術界中。它的主要特征，是以所謂“超現實”、“超理智”的夢境、幻覺等作爲藝術創作的源泉，認爲只有這種超越現實的“無意識”世界才能擺脫一切束縛，最真實地顯示客觀事實的真面目。超現實主義給傳統對藝術的看法有了巨大的影響。也常被稱爲超現實主義運動。或簡稱爲超現實。
頂天立地的童心。
相由心生，科學與藝術的結合，模擬放大細胞的畫面。
遙望中的外星人，他們是不是也有自己的迷茫？
無關技巧、無關畫派，真正能夠讓你感到觸動的，是你感受到了作者對你說的故事。
每個人都可以是獨一無二的花蝴蝶，每只蝴蝶都有獨特的花紋。
如果我們是籠中的動物，每個人只有一個小小的空間，路過的人一直在觀賞，你會在做什麽？
這幅畫是超寫實主義油畫，看到它的第一眼我就被這種真實所震撼。
這幅畫用油畫的技巧，表現出了中國山水畫的構圖和意境。
非常有趣，遠看像是一副大型海報。高能預警，以下可能引起密集恐懼。
走近一看，原來整幅畫都是由細小的萌萌貼紙組成，萌出一臉血。
還有另外一組有趣的作品，這牆上挂的每一個木片上，都畫著名家的經典作品，只不過去掉了最主要的人物，只留下了背景，給人無限的遐想。要不要來猜一下每一幅畫到底都是哪位名家的哪個作品？
筆者還非常喜歡這一幅，這種邋遢又不失幽默的畫風，讓人欲（酸） 罷（爽）不（無）能（比）。
這裏還有一幅神奇的畫，畫家並沒有借助任何特殊材料，卻讓這幅畫從各個角度看起來都不一樣。看看下面的這個視頻你就明白了。
高能預警，昆蟲恐懼請慎入。
下面還有一些其他展覽照片供大家欣賞。
本文來自Arttitude畫社，微信公衆號 arttitude731 。Arttitute 畫社致力于普及藝術知識和藝術活動、展覽，互相交流自己的藝術愛好和經曆，更加堅定自己對藝術的熱愛。