他是服裝設計師? 不，他是一位畫家，具體點說，他是當代中國油畫大家。他叫曾傳興，風趣點的說，他跟張大千先生和範長江是同鄉。他現在是中國藝術圈的一匹俊美的黑馬。他是胡潤藝術名人榜上最年輕的油畫家，油畫作品曾被拍到百萬。
曾傳興，（1974-）四川內江人。中國美術家協會會員，中國少數民族美術促進會會員，湖南省美術家協會會員，湖南省當代油畫藝術油畫院成員，現任職于湖南師範大學美術系。1993年畢業于四川省內江市藝術體育師範學校美術專業；1999年畢業于中央民族大學美術學院獲得學士學位。
《橙紙新娘—聽海》 布面油畫 130×150cm 2013年作
他的畫散發著波提切利般的氣息，憂郁而精致，和傳統的寫實主義不同，曾傳興用古典的方法介入當代問題，畫面中不只是一個漂亮的女人身著紙衣服，或許在美麗的臉蛋下面掩藏著咄咄逼人的婚姻危機，或是對現實關系缺乏安全惑。他的畫面力求繪畫性，與敘事性的作品不同，每一幅畫都具有很強的觀念性，這是寫實繪畫和當代藝術的一個完美結合，也是曾傳興作品最大的魅力所在。
曾傳興《逝》布面油畫 150×90cm 2003年
《逝》是一件以古典與現代審美觀念相結合的新古典風格的作品，以精確寫實的藝術手法，在作品中描繪了一個被折皺白紙包裹的青年女性形象，以這種獨特的藝術方式表達自己對生命意味的獨特理解和體驗，用寫實的藝術手法，時空場景的幻化與人物形象的非現實性，在作品的形式獲得了意味和表現力的同時，也把觀衆帶入了一個不可忽視的陌生世界。《逝》給觀衆體會到生命的另一種意味，那就是生命因其短暫而無比珍貴，就像青春的美麗與活力，因爲其轉眼即逝才使人們無比珍惜。
曾傳興《紅紙新娘，粉玫瑰》
據畫家本人透露，《紅紙新娘，粉玫瑰》這幅作品是他曆時幾個月才完成的，以前的紙新娘的背景較爲荒誕的虛無，只是將紙新娘烘托對比出來，而這幅作品的背景則花費了他不少的心思。他的內心是想創作一些和以往不太一樣的紙新娘作品，而背景就是重要的突破口，要和荒誕虛無的背景作一告別，畫出更爲具體真實的背景，讓紙新娘回到真實的現實中來。這個基本思路定下來便有了方向，對于後期的搜集素材來說，便輕松了許多。
“一次去新加坡舉辦個展的途中，在飛機上拍攝了很多晚霞的照片。在當時，我內心激動萬分，望著機艙外的景象都驚呆了，從來沒有看到過如此真實美麗的空中風景——一個超越自然的真實，這是在陸地上根本看不到的晚霞的景致。天邊烏黑的雲層縫隙處閃著火紅的霞光，幽蘭的空中飄著一縷淡金色的雲彩，遠處仿佛有位美麗女子的倩影，手捧鮮花似撒向人間。這景物像極了湘西張家界裏一處景點——仙女獻花。這地方是十幾年前去過的，當時一位導遊還生動的講述了這個美麗的傳說……想到此時此刻在去往新加坡的飛機行途中遇上這千載難逢的景觀。按捺不住內心的激動，不停地按下快門記錄下這美景。當時就想，回到北京後一定要以此爲背景創作一幅“紙新娘”作品。後來，經過幾個月的夜以繼日地創作，最終順利的完成了這幅作品。 ” —— 曾傳興
《向塞瑟島漂泊》 油彩畫布 160×130cm 2012年
這幅《向塞瑟島漂泊》是曾傳興“白紙新娘”系列中較爲近期的代表作。“塞瑟島”是希臘神話中愛與美之女神阿芙羅狄蒂之島，可見畫作的標題象征著女性對婚姻及愛情的追求與向往。畫中描繪一位待嫁新娘，可是她沒有穿上高貴華麗的晚裝，亦沒有挂上甜美燦爛的笑容，反而披著弱不禁風的紙婚紗，側身回眸，凝視著觀衆的眼神及面容帶著絲絲的憂傷與懷疑，背後的環境籠罩著黯淡的氣氛。曾傳興利用紙婚紗易破、易皺的特質來提示婚姻的脆弱與不穩定性，並傳達現今女性在婚姻中缺乏安全感的矛盾感受。
在《向塞瑟島漂泊》中，細致的繪畫技巧、准確而優美的造型、平衡而和諧的構圖、細膩而富質感的色彩運用，無一不體現了曾傳興對于古典寫實油畫的掌握與傳承。創作于2012年的《向塞瑟島漂泊》表現了藝術家描繪自然景觀的技法。曾傳興以細膩的筆觸繪畫海水及岸上石頭等景物，構圖采取傳統西方油畫的透視法，創造出豐富的空間層次與景深的效果。景觀的視覺焦點落在遠方的旭日，畫家捕捉了晨曦光影交錯的瞬間，呈現了西方印象派時期的繪畫特色。此件作品這地顯現了曾傳興精准的描繪技巧與天賦，巧妙地把古典繪畫的元素與當代思考結合，使他成爲新生代寫實畫家中的代表人物。
《紅紙新娘—在那遙遠的地方》布面油畫 150×130cm 2012年
《紅紙新娘—殘陽》 布面油畫 80×120cm 2012年作
《橙紙新娘一一抹聖光》油彩畫布 100×80cm 2013年
《灰色—湖》油彩布面 59.6×49.5cm 2004年
這幅《灰色—湖》保留了人物的原有面貌，能夠滿足畫家深入骨髓的古典寫實情結，但又改變了服飾的瑣細描繪，並使人物對象存在于假設的、虛擬的扮相之中，這種符號化和戲劇化的處理使畫面具有了某種觀念性、時尚感和都市消費文化意味。該幅畫作是極爲精致的一幅肖像繪畫作品，在繪畫手法上，畫家锺情于古典寫實，尤其人物的眼睛和手是他最精心刻畫的部分，因爲眼睛和手是傳情達意的窗口。人物表情多安靜、憂郁，畫面背景色調多以青色、褐色爲主，灰色調靜靜的湖水，除了更突出人以外，也是畫家個人對生活的感受和態度的體現。
