（本文轉載自收藏拍賣雜志）
2023年第一個藝術盛事來了！爲期10天的第11屆新加坡藝術周即將拉開序幕，將有超過700位藝術家和策展人參與。本屆藝術周中，最令人期待的便是首屆新加坡藝術博覽會了。
新加坡藝博會（ART SG）舉辦地——新加坡濱海灣金沙會展中心
首屆新加坡藝博會（ART SG）由瑞銀集團和The Art Assembly合作舉辦，將于2023年1月12日至15日在新加坡濱海灣金沙會展中心展出，現場將呈現來自30多個國家及地區、150家畫廊、1000多位藝術家的作品，堪稱新加坡史上最大規模的展會。新加坡無疑成爲衆多藏家、業內人士和藝術愛好者新年打卡的第一站。
新加坡史上最大規模展會頂級畫廊攜重磅作品亮相
ART SG分爲四個部分，“GALLERIES”爲畫廊展區，“FOCUS”爲供畫廊呈獻展覽的主題展區。“FUTURES”則致力于支持成立未滿六年的年輕畫廊或藝術家運營的藝術空間，呈現專爲新加坡藝博會創作的藝術內容。“REFRAME”將呈獻參與、運用及展示數字科技實踐的畫廊。
ART SG展會現場
除高古軒、佩斯、白立方、格萊斯頓畫廊、立木畫廊、貝浩登、Thaddaeus Ropac畫廊等西方藍籌畫廊外，來自中國內地的參展畫廊共有16家，全部來自北京和上海。
新加坡濱海灣 攝影：Hu Chan
各家將攜哪些作品赴宴？小編精選出了一些畫廊及精彩作品，帶你一起雲參加ART SG。
香格納畫廊 展位BG02
香格納畫廊將呈現陳維、刁德謙 、丁乙 、耿建翌 、劉聰 、徐震等藝術家的精彩作品亮相ART SG。
徐震的作品常常將截然不同的符號或狀態並置，因此産生視覺歧義和錯位感，以一種反諷幽默的方式結構性地介入文化並引發觀衆對“真實性”的思考。
徐震 Xu Zhen 激情 Passion (11.40kg)2022 布上油畫 Oil on canvas 210(H)×140cm
張恩利的作品一直專注于描繪尋常事物以及日常生命活動的痕迹，他通過描繪常在事物的不同角度，引發觀者對“存在”這個命題的不斷思考。
張恩利 Zhang Enli 雪茄客 A Cigar Smoker 2021 布上油畫 Oil on canvas 150(H)×150cm
高古軒畫廊 展位BF05
高古軒攜nksy、Georg Baselitz（喬治·巴塞利茲）、Ashley Bickerton（阿什利·比克頓）、Edmund de Waal（艾德蒙·德瓦爾）、Katharina Grosse（卡塔琳娜·格羅斯）、曾梵志等藝術家的代表作品，呈現一系列國際當代藝術家的精彩之作。
高古軒展位的亮點作品包括《Floating Ocean Chunk No.1》（2017）和《7°04’48.6″N 171°41’59.7″E》（2022），均來自藝術家Ashley Bickerton的《Ocean Chunk》系列。
Ashley Bickerton, Seascape: Floating Ocean Chunk No. 1, 2017 © Ashley Bickerton
另一件精彩作品是Banksy的《Guantanamo（2006）》，描繪了一個穿著關塔那摩灣拘留營橙色連體囚服的人物，雙手被铐、頭戴頭罩跪在灑滿陽光、陣陣海浪拍岸的沙灘上，極盡諷刺意味。
Banksy, Guantanamo, 2006, oil on canvas, in artist’s frame, Banksy, Photo: Prudence Cuming Associates Ltd, Courtesy Gagosian
白立方畫廊 展位BE04
白立方畫廊將呈現野口勇、安東尼·葛姆雷、達明安·赫斯特等多位國際重要藝術家的30余件作品，以下爲白立方在本屆ART SG帶來的精選作品預覽。
Damien Hirst 《Me Missing You》 2008 Photo:White Cube (Prudence Cuming Associates Ltd.)
Julie Mehretu 《Six Bardos:Last Breath》2018 Photo:White Cube (Ollie Hammick)
在ART SG致力于展示大型場域裝置作品的PLATFORM單元中，白立方將帶來野口勇的遊樂雕塑系列《Octetra》。這一系列成型于1965年，是展現了藝術家對空間、自然和感官互動的關注的典型代表作。
samu Noguchi《Octetra (three-element stack)》Photo © White Cube (Theo Christelis)
卓納畫廊 展位BE05
卓納畫廊將呈現凱瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）、米凱爾·博伊曼斯（Michaël Borremans）、草間彌生（Yayoi Kusama等畫廊藝術家們的新近創作，以及安妮·阿爾伯斯（Anni Albers）、約瑟夫·阿爾伯斯（Josef Albers）和愛麗絲·尼爾（Alice Neel）等藝術家的經典作品。
凱瑟琳·伯恩哈特色彩絢爛的繪畫作品《南非醉茄》（2022）描繪了藝術家爲人熟知的粉紅豹，在畫面中這個形象擺出瑜伽姿勢，周圍則是軟飲包裝和占據邊框位置的香煙。
凱瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）《南非醉茄》
其他精彩作品還包括或經典或當代的重要攝影創作，比如托馬斯·魯夫的《迷.醉.衆妙.06》（2022），這件大尺幅作品出自藝術家開始于2022年的全新系列，其中的分形圖案是用專門的軟件程序生成的，隨後再打印在工業級的地毯上。
凱瑟琳·伯恩哈特（Katherine Bernhardt）《南非醉茄》
當代唐人藝術中 展位BC08
當代唐人藝術中心甄選了羅中立、陳丹青、嶽敏君、蔡磊、趙趙、郝澤成、王茜瑤、Andres Barrioquinto（安德烈斯·巴裏奧奎托），Suntur（桑圖爾）等藝術家的作品參展。
胡裏奧·勒·帕克于1966年獲得了第33屆威尼斯雙年展的繪畫大獎，創作了無數著名的藝術系列，包括《球形流氓》《調制》《不斷的移動》《煉金術》等，他的作品也在世界各地被收藏。
胡裏奧·勒·帕克《Volume Virtuel 60》
近年來，趙趙大膽激進的藝術實踐贏得了國際社會的重視，他在上海龍美術館、斯德哥爾摩Carl Kostyál基金會、北京松美術館等機構舉辦過個展與個人項目。
趙趙《蔓延》
白石畫廊 展位1C08
白石畫廊將攜草間彌生、二川和之、TETSUO MIZÙ、小松美羽、羅納德·溫杜拿、菲利普·考爾伯特、吳霜、KEA、JY、京森康平等藝術家的作品亮相ART SG，以下是部分精彩展品預覽。
京森康平《流動山神 col.01》2022年
羅納德·溫杜拿《條紋系列》2019年
KEA《BOMB DRIVER – Tribute to Banksy and D*face》2022年
貝浩登畫廊 展位BH02
貝浩登畫廊首次于新加坡呈獻凱莉·比曼、尼克 · 多伊爾、格雷格·伊藤、喬希 · 斯博林和塔瓦雷斯·斯特羅恩等藝術家的標志性作品。
其中，凱莉·比曼、倉谷惠美、MADSAKI、丹妮爾·奧查德和大谷工作室均首次展出爲此次藝博會特別創作的作品。這幾位藝術家都因其對當代肖像畫的獨特視角而被廣泛認可。
凱莉·比曼.《Party Gloves》 2022 圖片提供：藝術家與貝浩登
大谷工作室《Boy》2022 圖片提供：藝術家與貝浩登
不能前往新加坡的小夥伴也可以通過1月20日開啓的線上博覽會觀看ART SG，絕對讓你一飽眼福。
（線上博覽會網址：https://www.artsy.net/fair/art-sg-2023/artworks?utm_medium=social&utm_source=wechat&utm_campaign=fair）
再度聚焦新加坡藝術市場
其實在去年我們就已經有關注新加坡藝術市場的成長了，詳情請看：新加坡成爲下一個市場中心的可能性有多大？近半年，新加坡一直在藝術界發光發熱，獅城拍賣的成功、第七屆新加坡雙年展的舉辦等各類藝術盛事讓人目不暇接，種種信息都釋放著市場成熟的信號，伴隨著ART SG的開幕，衆人將目光再度聚焦于新加坡。
2022年8月28日拍賣會現場
娜塔莎·通蒂 《火焰中的花園；恻隱的空白》2022年，第七屆新加坡雙年展“娜塔莎”展覽現場
ART SG自2018年宣布成立後經曆了許多波折，導致展會三度推遲至今。無論是展會規模、資源配置，還是參展商的申請條件（畫廊必須擁有永久的展覽空間，定期舉辦策劃展覽，並且有代理藝術家）等多方面來看，ART SG似乎都在向進入國際頂級藝術博覽會的梯隊卯勁發力。
而規模盛大的ART SG不禁讓人想起了在2011年至2018年舉辦的“藝術登錄新加坡”，它曾一度被認爲是可與香港巴塞爾抗衡的最重要的亞洲藝博會之一。
2016年藝術登陸新加坡現場 圖源：sagg.info
2019 年，“藝術登陸新加坡”在正式開幕的前一周突然官宣取消，令參展商們措手不及，曾經被給予厚望的一個大型藝博會就此消聲。每年都如期舉行的新加坡藝術周是因爲“藝術登錄新加坡”帶來的群體效應而推出的活動。與“藝術登陸新加坡”不同，ART SG由香港巴塞爾藝博會最大金主之一的瑞銀集團舉辦和巴塞爾藝術展母公司MCH集團投資，顯然給了參展商們更穩定的保障。
與ART SG同期舉行的還有本土展會S.E.A. Focus，與國際頂級藝術博覽會爲目標的ART SG相比，S. E. A. Focus展會以東南亞藝術爲核心，定位更接近“小而精”的藝術市集。S.E.A. Focus項目總監余美惠（Emi Eu）認爲，這兩個展會並不沖突，S.E.A. Focus更像是地區畫廊和非盈利機構的中間人，爲他們提供了平台。而ART SG展會則是爲了將畫廊和買家相連接，都是藝術生態中不可或缺的部分，而兩個展會的結合，也進一步完善了新加坡藝術市場的生態鏈。
S.E.A. Focus展會 圖片來自S.E.A. Focus
作爲畫廊和拍賣行都在關注的新興市場，新加坡有怎樣的優勢？繼香港、首爾之後，新加坡能成爲國際性藝博會的舉辦地，離不開新加坡的國際性地緣優勢和政策的扶持。在2010年開放的新加坡自由港已成爲世界第二大的亞洲首個藝術品儲藏室，爲藏家提供了具有私密性、安全性和稅收優勢的藝術品倉儲服務，以及2022年4月起新加坡通過簡化防疫政策來爲經濟複蘇“提速”，這些都爲ART SG的順利舉行奠定了基礎。
除了市場的發力，新加坡的藝術在近十年內發展迅速也少不了政府的支持，新加坡政府一直積極扶持藝術産業。2012年，由政府牽頭將吉門營房園區改造爲藝術園區後，便吸引了13家畫廊入駐，其中就包括香格納畫廊。除了一直致力于東南亞藝術的老牌畫廊，也不斷有新的藝術機構陸續入駐新加坡，進一步推動了東南亞藝術市場的發展。
1月6日，白石畫廊入駐新加坡， 這是白石畫廊在亞洲開設的最大空間，也是亞洲最大的畫廊之一，擁有超過13000平方英尺的展廳，由享譽國際的日本建築師隈研吾操刀設計，白石畫廊新加坡空間將成爲亞洲最大的畫廊綜合體之一。
白石畫廊新加坡空間現場 圖片來自白石畫廊
作爲全球領先的私人銀行與財富管理中心，新加坡在過去十年間始終屹立于東南亞財富創造的中心。除此之外，新加坡擁有亞洲最活躍的藝術圈層與市場，與北京、雅加達、馬尼拉、曼谷、吉隆坡和河內等之間有著緊密的金融和生活紐帶。新加坡的新興收藏家群體亦不斷壯大，爲藝術界提供了強有力的支持和基礎。有著政府的支持和經濟、科技的加持，加上在這10年間的積累，新加坡的藝術生態鏈已經逐步趨向于完整，並實現了以自身爲中心，向周邊地區輻射。
此屆藝博會將引領國際藝術群體齊聚新加坡，鞏固新加坡在國際藝術生態中的特殊地位，並持續發現東南亞及世界各地一流的當代藝術作品。而新加坡是否能抓住這次機遇，迎來再一次的飛躍與成長，讓我們藝博會後見分曉。
新加坡藝術周觀展指南
除了首屆新加坡藝博會，新加坡藝術周還在各個獨立和藝術家運營的藝術空間中舉辦一系列多元化的項目，新加坡的藝廊同樣充滿了創造力。以下是在此期間小編爲大家推薦的精彩展覽。
“我愛新加坡”
白石畫廊新加坡空間
2023年1月6日—2月5日
展覽現場
本展覽是白石畫廊代理藝術家的集體亮相，也將是亞洲最大體量的首次亮相。展出84位藝術家的百余件重要作品，大多出自具體派和戰後藝術家手筆的美術館級別作品，其中包括對日本具體派興起有巨大影響的今井俊滿和堂本尚郎，衆多“具體藝術協會”的代表藝術家以及戰後藝術家草間彌生等的作品。
“:D”
三潴畫廊（Mizuma Gallery）
2023年1月13日—2月19日
《Driftless Flowing Motion》 indieguerillas © indieguerillas，圖片由藝術家和新加坡三潴畫廊提供
展覽“:D”是indieguerillas2021年在三潴畫廊東京空間展覽的延續，進一步推動了這對印度尼西亞夫婦藝術家組合對傳統爪哇主題和流行文化的日常生活探索。展覽中的9件新作品包括了繪畫、牆面裝置和雕塑，標志著藝術家代表性風格更趨成熟。
“Unpacked”
香格納畫廊（ShanghART Gallery）
2023年1月7日—3月12日
《 I Put a Spell on You》（2009），表演于德國希德斯海姆的河邊，麥拉蒂·蘇若道默，圖片由藝術家和新加坡香格納畫廊藝廊提供
小型回顧展“Unpacked”聚焦印度尼西亞藝術家麥拉蒂·蘇若道默的藝術作品，通過藝術家的一個新的裝置作品及一系列的講述表演（performance-lectures），重新審視及呈現其1990年代末到2010年代初期間創作的一些較短的作品。蘇若道默關注身體和它所處文化環境之間的關系，將她對特定主題和現象的觀察（例如她作爲一名印度尼西亞婦女在德國的移民經曆和精神上的體驗）轉化爲表演儀式和姿態。
“So this is what it feels like to be free”
FOST藝廊
2023年1月7日—3月4日
《Sans the Face 13》（2020），汪春龍，圖片由藝術家提供
“原來這就是自由的感覺”是新加坡藝術家汪春龍在FOST藝廊最新個展的標題。展覽中的三件新作品都采用了擴大的視角來探討圖像制作的變形作用，並進一步推進了汪春龍對于身份和人際關系主題的持續調查。在“Sans the Face”系列（2019年至今）中，汪春龍拍攝了100多張陌生人的人像，他要求這些人在他按下快門前用超大的便利貼蓋住臉，模仿了使用便利貼遮擋網絡攝像頭的方式。
“Pictures from the Wayang Spaceship”
大田秀則畫廊（Ota Fine Arts）
2023年1月7日—2月26日
左：《Number 4》（2022），黃漢明；右：《Number 3》（2022），黃漢明，圖片由藝術家和新加坡大田秀則畫廊提供
中國街頭戲劇（或稱哇揚戲）成爲了展覽“Pictures from the Wayang Spaceship”的關注焦點，這是黃漢明十多年來在中國的首次個展。黃漢明的同名攝影拼貼畫系列將科幻小說和未來的比喻與傳統表演類型的媒體曆史交織在一起，是和他在新加坡美術館（Singapore Art Museum）展出的哇揚太空船（Wayang Spaceship）裝置作品一起創作出來的。
“grrrraaanularrrrrrr”
STPI畫廊
2023年1月14日—2月16日
蔡艾芳《Pathway #2, Steadfast》，2022 Genevieve Chua / STPI 圖片致謝藝術家及STPI – Creative Workshop & Gallery, Singapore
作爲本地“龍頭”畫廊的STPI帶來了新加坡藝術家蔡艾芳的個展“grrrraaanularrrrrrr”。蔡艾芳曾于2011年和2019年在STPI駐留，本次新展展出了她2021年以來的實驗成果，包括一系列造型畫布創作（shaped cavases)、砂紙作品和水泥構成物。
如果你有幸前往新加坡，不妨拿上這個觀展手冊去打卡吧。
受訪者 | 張怡、邬樹楠資料、圖片｜除特殊標注外，其余圖片來自ART SG、各畫廊及網絡
（本文轉載自收藏拍賣雜志）