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俄羅斯文學巨匠契诃夫曾說：
“藝術給我們插上翅膀把我們帶到很遠很遠的地方。”
Art gives us wings and takes us far away.
——Chekhov
7月，帶上對藝術的神秘向往，去尋求你生活中的詩與遠方吧。
我們整理了粵港澳大灣區20場藝術展。先來一睹爲快吧！
目錄
深圳市
福田區
1.觀今：海涵藝術空間開幕展
2.宏藝空間|摩登幻境
3.COSMOS·平行宇宙
南山區
4.愈 計劃
5.機構的推薦
6.浮世繪：最日本的表情
7.天地之間——法國藝術家 讓·米歇爾 當代藝術展
8.Hi21新銳藝術市集七周年
9.設計價值在中國
寶安區
10.Kartell Land：致敬意大利設計70周年
11.葉文：問問問
羅湖區
12.移民——劉博智華人流散文化影像展
坪山區
13.缪斯，愚公與指南針
廣州市
14.三面：藝術家聯展
15.FREE計劃|太陽照常升起
16.塵土：邵增虎風景油畫展
17.私攝影：你的生活方式
中國香港
18.立木畫廊：be/longing
19.豪瑟沃斯：特立獨行
20. 孫一钿：看什麽看|睇乜嘢
深圳市
福田區
NO.1
觀今：海涵藝術空間開幕展
2020年6月28日-2020年8月24日
票價：免費
深圳市福田區皇崗路5001號深業上城LOFT小鎮LC526
當下，由于城市化的極速推進和互聯網媒介的普遍性應用，促使了當前的藝術創作在表達上的位移現象。這種位移主要表現在兩個方面：一是不同類別的藝術均呈現出去實體化的美學特征，新的政治﹑文化﹑心理﹑以及社會關系等抽象內容成爲藝術新的表述對象；二是在藝術家的主導下，當下的藝術創作比以往任何時候都強調觀看視角和方法論的重要性。
在此背景下，我們以“觀今”爲題，策劃本次展覽，以十二位參展藝術家的作品爲母本，試圖討論藝術與現實在流動中的“互塑”關系。作爲展覽的“觀今”，同時也是一個新的敘事現場，將十二位藝術家的作品進行並置，以期它們能互相滲透，呈現出多種對話的可能性，導向新一輪的觀看。
似是而非的空間 黃賽峰 布面丙烯 100x80cm 2019
奶子房拳擊手 宣琛昊 紙本水彩 53x76cm 2019
NO.2
宏藝空間 | 摩登幻境
Modern Maze by Andriy Bludov
2020年5月16日-2020年7月31日（延期）
票價：免費
深圳市福田區大中華國際金融中心·宏藝空間1號館
霓虹般的撞色、0和1派生的數碼語言、工程圖般精確的空間指示，層層鋪疊，藝術家以此透視現代人的生活景觀。摩登生活也許是撞擊性的：時間維度的一分鍾，是一通電話、錯失的班車、或CPU千億級的計算；空間維度的一平米，是腳下轟隆的地鐵、頭頂的過街天橋、高空滑行的國際航班。
夢中捕鳥 2019 布面丙烯 150 x 140 cm
安德烈·布魯多夫通過畫筆、絲網制版等綜合手法，創造性地制造了混亂、多維和透明的摩登幻境。又在明快的撞色下，诙諧地埋伏了晦澀的象征。作品在指向過去和未來的同時，真實呈現當代生活帶給我們每個人的綜合體驗。
夕陽 2019 布面丙烯 150 x 140 cm
NO.3
COSMOS·平行宇宙
2020年6月20日-2020年9月20日
票價：88-158元（88-158元，單人票88元（優惠價69元），雙人票108元，三人票158元）
深圳市福田區深南大道2005號卓悅中心西區L102-L103
《希爾伯特空間》
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南山區
NO.4
愈 計劃
2020年6月19日-2020年8月30日
票價：免費
深圳市南山區中心路鋼結構博物館左側20米處
2020年我們度過了一個極爲不尋常的農曆新年，新型冠狀病毒肆虐武漢，全國各地，後及世界。每一個個體在這場“大挑戰”裏面都受到不同程度的波及，身體上，心理上，心靈上…
NO.5
機構的推薦
2020年6月19日-2020年8月9日
票價：免費
深圳市南山區白石路東8號歡樂海岸購物中心F3藍楹坊11棟，盒子空間
信息化時代下的一切領域都被信息技術所覆蓋，這一特點使得各領域信息的交換變得異常便捷，互聯網的發展破除了物理空間帶來的局限性，各種交流得以借助互聯網的平台無限延伸。我們無法否認，在這場關于信息技術的更新中，互聯網交流已經占據了人們大部分的交流時間。在這個背景下，我們依然認爲，面對面交流有著它無法取代的優點。那種由面對面碰撞所激發出來的四維體驗，是只有在三維空間裏才能産生出來的。基于這種理念，OCAT歡樂海岸展區 • 盒子空間的機構推薦展邀請了四個藝術機構作爲推薦人，共同推薦藝術家十二位，與觀衆面對面地呈現他們各自不同媒介所産生的藝術語言的思考。
展覽現場
《液態健康：我們相信文明的力量》李漢威 4K CG動畫視頻（有聲) 1’30” 2019
《斯坦丁》金亞楠 聚酯泡沫、鍍鋅鋼、鏡面黃銅板 單個框尺寸 110×100×89cm
NO.6
浮世繪：最日本的表情
2020年6月5日-2020年8月9日
票價：免費，需預約觀展
深圳市南山區南山博物館一樓一號專題展廳
本次展覽呈現的浮世繪作品，是李可染先生和李氏家族多年收藏的189余件/套精品。展覽分“浮華世代、”“喜悅山川”、“飲食男女”、“六大宗師”、“無問東西”五個章節，基本涵蓋了自江戶時代浮世繪興起以來至明治時期走向衰落的各種風格流派和題材類型，是浮世繪美術史和日本社會發展史的一個重要囊括和縮影。部分江戶時期的原版作品，即使在日本也屬于鳳毛麟角。
提到浮世繪，很多人都不會覺得陌生，葛飾北齋那幅著名的《神奈川沖浪裏》更是藝術愛好者們心目中的神作。浮世繪，是江戶時代流行于日本民間的木刻版畫。顧名思義，“浮世繪”就是對塵世的描繪。浮世繪是一種記錄百姓日常生活的藝術形式，也成爲日本文化中最生動的表情！～
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NO.7
天地之間——法國藝術家 讓·米歇爾當代藝術展
2020年6月24日-2020年7月20日
票價：免費，需預約觀展（預約電話：0755-89993377）
深圳市南山區留仙大道衆冠紅花嶺工業區南區一區一棟
地球上的人們經曆著一場艱難的考驗，這讓我們意識到自己在自然界的卑微，並重新學會尊重自然。自然是慷慨的，它養育著我們，令我們平和，使我們安心，並讓我們快樂。有時，在雲浪翻滾的天空下觀察波濤洶湧的大海，在它們面前，我感覺自己是如此的渺小，它們似乎早已合二爲一成爲一體。而後，我的思緒開始向宇宙穿行片刻，宇宙那永不停息的動力，就像一個大鍾，主宰著整個世界所有的生命周期，世界萬物，當然還有人類。
當我冥想這深不可測的宇宙時，常常會産生疑問，它是如何産生的？它是否一直都在？而這如此豐饒，令人目不暇接的自然，是什麽樣的化學奇迹或神迹帶來這所有的美麗！海洋，雄偉山脈，花朵，樹木，動物，河流，寶石，彩虹!!!
短暫的旅行之後，我的思緒又回到地球，面對這個巨大謎題的疑問也開始慢慢沉睡，于是，我深情地觀察這自然，不再試圖理解，在短暫的冥想之後，一種情感在我心底升起，就像一絲淡淡的溫暖，向自然—我們偉大的朋友，致謝！
——讓·米歇爾·斯達尼斯拉斯·卡柯尼斯奇
《天地之間》 120x120cm 綜合材質 2012
《五彩池》175x160cm 綜合材質 2018
NO.8
Hi21新銳藝術市集七周年
2020年6月12日-2020年7月31日
票價：免費
深圳市南山區深圳灣萬象城B1中國華潤大廈藝術中心
Hi21新銳藝術市集第七年！擺攤七年，Hi21已經成爲青年藝術家最爲重要的展示平台， Hi21七周年將攜七大板塊，90位位藝術家的302件件作品亮相深圳灣萬象城。
參展藝術家: 卞媛、曹繼才、陳昱、崔君、丁冠中、杜飛辰、杜雪、房培鑫、高連保、高藝珈、高珍惜、古鵬、郭柯君、海右三才、韓飛、韓佳茜、洪達、黃幾、黃望福、金罡、金海日、金俊傑、考嘉輝、柯坎法、李大鵬、李恺、李龍飛、李沐霖、李楠、李永祥、李毓明、李澤南、李志軍、禮義、劉迪、劉迪萌、劉東塬、劉軍利、劉夢醒、劉娜、劉鵬、劉少媛、劉天憐、劉亭、劉曉俊、羅迪、旁濱、錢仁衍、尚山行、施思、十音、唐雄英、王僑、王相潔、王亞龍、王一好、王竹、魏璐、奚鳳瑞、忻洛汀、徐辰衣、徐楠媚、顔秉卿、燕雷、楊飛、楊虎 、楊茹、楊蘇、楊婉、楊燕、姚浩、葉成漢、一舒、于光、袁貝貝、宰程飛、張愛力、張春迎、張炯、張力維、張湘溪、張鑫、張杏、張緒威、張震、張子涵、張子葉、趙晶晶、趙子鑒、莊棪。
海右三才 忽而盛夏 2019 布面油畫 40×60cm
曹繼才 走在馬路上 2020 布面油畫 80×120cm
NO.9
設計價值在中國
2020年1月19日-2020年12月20日
票價：單人票68元，優惠票34元（學生教師老人）
深圳市南山區望海路1187號·海上世界文化藝術中心一樓
《設計的價值在中國》聚焦中國，展覽從20世紀初開始，圍繞設計風格、應對問題、材料成型、身份與消費、傳情達意、討價還價六大板塊，展示近百年來我國內設計、制造以及社會文化的變遷，展開對中國現當代設計曆史的探究，探討設計在當代的責任與價值。
宋斐卿，抵羊牌
第一代“華生”電風扇，上海文事工業設計服務有限公司，1924
微信搜索“海上世界文化藝術中心”公衆號購票，憑有效證件進場
寶安區
NO.10
Kartell Land：致敬意大利設計70年
2019年11月24日-2020年8月30日（延期）
票價：免費，預約觀展（僅周六日開放）
深圳市寶安區松福大道與107國道交彙處國際藝展中心·iADC設計博物館
本次展覽遴選米蘭 Kartell 博物館永久性藏品以及過去30年的標志性展品，規劃9個主題展區，全面解讀意大利家具品牌 Kartell 的不同系列産品，探索近70年來家具設計風格演變與革新。
本次展覽不僅能看到Kartell Land的品牌發展史，更能近距離接觸 Kartell 與巴寶莉等品牌聯名設計的家具、其他米蘭式家具設計。
微信搜索“iADC設計博物館”公衆號預約觀展
NO.11
葉文：問問問
2020年6月6日-2020年9月26日
票價：免費
深圳市寶安區松福大道與107國道交彙處·滿京華國際藝展中心一期M5001·森空間
這個展覽是葉文2017年至今的一次階段性回溯，在漫長的准備中，我們就要迎來跟觀衆見面的一刻，展覽始終還是要強調作者的傾向和理解，我這個不合衆囂的策展人一直質疑、常常建設，葉文question more（問問問），我就make it more（讓它更完整）。
《景觀——景觀 三十一》（布展局部）裝置 木 2019-2020
《景觀——景觀二十九》（局部）裝置 木 2017-2020
羅湖區
NO.12
移民——劉博智華人流散文化影像展
2019年12月28日-2020年8月30日
票價：免費，預約觀展（致電0755-83064687預約觀展）
深圳市羅湖區清水河街道紅崗北路1106號·越衆産業園4棟二樓
作爲2019年越衆曆史影像館年度大展，越衆曆史影像館策展團隊對攝影家劉博智五十年來的影像成果首次做全面梳理，精選400余件作品。本次展覽自2017年影像館專家委員會年會提出至今，曆時兩年打磨，是影像館“當代紀實攝影”系列的第二個攝影家個案研究收藏展。
坪山區
NO.13
缪斯，愚公與指南針
2020年6月20日-2020年8月30日
票價：免費，預約觀展 （微信搜索“深圳市坪山美術館”預約觀展）
深圳市坪山區彙德路坪山美術館
2010年，英國非裔藝術家約翰·亞康法在影片《谟涅摩緒涅》中，沿著但丁、貝克特、狄金森、喬伊斯、彌爾頓、尼采、莎士比亞、索福克勒斯和托馬斯等所鋪就的詩學路徑，譜寫了一曲有關遷徙和旅途、記憶和哀悼、知識和身份、自然與政治的“悲傷之歌”。無獨有偶，新加坡藝術家何子彥在影片《無知之雲》中書寫了一部同樣攝人心魄的史詩。受藝術史家達彌施《雲的理論》的啓發，他以卡拉瓦喬、蘇巴郎、克雷喬、貝尼尼、曼特尼亞、瑪格利特等藝術家的經典之作爲母本，將影片中每一個片段的主人公都化身爲雲。它無邊無形，但又交織著愛與恨、善與惡等種種荒誕、詭異而又蠱惑人心的情感與體驗。
龔劍，《缪斯 NO.3》，2020，布面丙烯，45 x 35 cm
十年後，展覽《缪斯、愚公與指南針》將沿著他們的想象和敘事方式，續寫一部新的史詩。從亞康法的《谟涅摩緒涅》、何子彥的《無知之雲》到龔劍的《缪斯》、方迪的《部長》，從楊福東的《愚公移山》、褚秉超的《七府環屏》到鄭國谷的《種鵝》、段建宇的《馬》，從瑞秋·羅斯的《飄浮靈》到鳥頭的《情放志蕩》《拜影教》，這是一部由缪斯、愚公和指南針編織的當代傳奇，更是一個由神話、傳說和魔法錘煉而成的醒世寓言。
《愚公移山》影像作品畫面
一百年前，壟斷資本主義和帝國主義的擡頭曾一度致使很多人陷入魔性，並引發了兩次世界大戰；一百年後，資本主義的危機和病毒的全球大流行再次將人類逼進了一個神話、傳說和魔法盛行的迷狂時代。我們都記得馬克思在《路易·波拿巴的霧月十八日》中的那句名言：“黑格爾在某個地方說過，一切偉大的世界曆史事變和人物，可以說都出現過兩次。他忘記補充一點：第一次是作爲悲劇出現，第二次是作爲笑劇出現。”今天的局面是不是笑劇尚不敢說，但一百年前那些瘋魔一樣的幽靈的確又回到了我們的身邊。
廣州市
NO.14
三面——藝術家聯展
2020年6月11日-2020年7月11日 每天15:00-18:00
票價：1元，預約觀展 （預約微信：JZL0002）
廣州荔灣區光複光複北路敬梓裏2號
本次展覽呈現的是80後爲主的幾位青年藝術家的作品。包含油畫、版畫、水彩、水墨等多種藝術表現形式、三面即多面，每位藝術家都i有自己的不同的藝術面貌。
部分參展作品
參展藝術家：布迪、曹立定、戴金龍、馮正敏、林昀、劉濱、李長興、劉佩佩、王會慧、周志奮、鄭馳、鍾慶
NO.15
FREE計劃|太陽照常升起
2020年7月4日-2020年7月24日
周一至周五 9:30~17:30，周六 10:00~18:00，周日休館
票價：免費
廣州市越秀區東湖路123號之二，新廣州畫廊
《太陽照常升起》是徐浩洋的首次個展，題目來源于姜文的同名電影。姜文在電影中表達的是時代故事 —— “ 一代人來，一代人往，太陽照常升起。” 雖然徐浩洋此次個展名字與影片相同，但是其中想要表達的，卻有不同意味——盡管畫面中的夜色荒誕離奇，充滿迷幻色彩，但這一切在太陽升起之時都會塵埃落定，無論夜晚多麽荒謬，太陽依舊會照常升起。在此次展覽中，徐浩洋對太陽升起前的夜晚這一概念進行了具象解讀，而不同尺幅的作品對此有不同的表達方式。在小尺幅作品中，畫面通常是凝聚在夜晚的某一刻，讓昏暗孤寂在夜晚沉澱得更加深邃。而在尺幅較大的作品中，一切離奇的事物在夜晚的畫布上無言的湧出，由畫面試圖向更遠的地方延伸，悄悄開出一朵怪誕的花。
徐浩洋 EYES 200×160cm 布面丙烯 2019
與展覽題目的生成方式類似，借用電影中的元素或是意象加入到自我創作中的表達方式其實是徐浩洋作品裏常常出現的。創作是他尋找生活中平衡點的方式，而這些平衡點通常都是他從電影和音樂中獲取的。他癡迷于充滿反傳統意象的邪典電影以及60年代迷幻搖滾，在此次展覽的作品中，可以看到很多老電影，尤其是經典邪典電影的影子。
徐浩洋 燃燒 60×80cm 布面丙烯 2019
這些電影元素被徐浩洋放置于普通的寫生場景中，讓被刻意誇張的怪誕電影形象和日常生活場景中的人、物發生沖突與碰撞，造就了一個亦真亦幻的夢境，使觀者擁有一種在現實邊緣的不確定感。作爲中央美術學院的學生，在學院中多年的訓練使他擁有紮實的造型能力，同時也反而使他對突破傳統造型的詭怪事物有著深厚的興趣。而將電影中的意象和他多年學院中練成的造型能力相結合，生成了他現在創作的這些具有獵奇色彩和超現實意象的作品。
NO.16
塵土：邵增虎風景油畫展
2020年6月9日-2020年7月12日
票價：免費，憑身份證入場 （微信搜索“深圳市坪山美術館”預約觀展）
廣州越秀區二沙島煙雨路38號廣東美術館
本次展覽將展出邵增虎近期創作的多幅風景油畫，包括《頑石圖》《山之谷》《紅樹林》《樹魂》等，以藝術家獨特的視角呈現大自然的生機與活力。
山之谷 20019
邵增虎1962年畢業于廣州美術學院油畫系，曾任職于廣州軍區政治部文藝創作組，早年的軍旅題材作品包括 《螺號響了》《農機專家之死》《任弼時》等，具有現實主義風格。
紅樹林 2018
退休以後，邵增虎隱居山林，將繪畫重心轉移到風景油畫。近年來他前往家鄉安徽績溪以及貴州、新疆、長白山、俄羅斯等地寫生，繪制了一批色彩渾厚而富有詩意的油畫。
NO.17
私攝影——你的生活方式
2020年6月27日-2020年7月27日
票價：免費，預約觀展
（預約入口：http://p.xiaoqiandao.com/share.html?eid=5eead59be29424cc6e787f2b）
廣州市天河區珠江道商業廣場36號101A黑色古堡（停車場西2門直入50米）
攝影師YOUNG：
照片，就像是記憶收集器一樣，當我們與世界産生的鏈接都會一一呈現在照片裏，在這個鏈接裏，不僅有世界，還有更重要的一部分是自我探索。
到底是什麽東西促使我想按下快門，留下這個瞬間，當一幅幅的畫面，拼湊起來，也恰恰是你的生活方式&人生態度。我在過去的一年裏爲Raymond拍攝了一系列作品，想要通過一個男人在生活裏發生的一切，來關注個人的生活方式，探索時代的印迹。這些作品構成了這次展覽的主題：「私攝影—你の生活方式」。
私攝影並不意味著私房攝影，「私」代表著「自我，個人，私人」，是把自己的影子以及與被攝者的關系投入到照片當中。在過去的365天的時間裏，我們時常呆在一起，一起健身，一起吃飯，一起見朋友，一起參加活動，在這些過程當中，我也逐漸從外在觀感到走進他的內心。
「及時與身邊的人分享照片」是寶麗萊發明者最初的設計理念。
寶麗萊雖然是上個世紀的産物，但在數碼橫行的年代，其魅力依然不減。這次秉承「記錄生活x分享美好」的理念設立寶麗萊專區。希望通過這個理念，讓更多人的發現生活的日常隱含的有趣和美好，及時記錄以及分享。
中國香港
NO.18
立木畫廊：be/longing
2020年6月26日-2020年8月15日
票價：免費
香港中環畢打街12號畢打行407室
參展藝術家：海蒂·布赫(Heidi Bucher)、嘉芙蓮·奧比 (Catherine Opie)、安吉爾·奧特羅(Angel Otero)、徐世钰 (Suh Se Ok)
CATHERINE OPIE, Rocco, pigment print, 127 x 97.5 cm (oval) / 135.9 x 105.4 x 4.1 cm (framed) signature label included, 2012
立木畫廊（Lehmann Maupin）由樂睿昕（Rachel Lehmann）和慕德偉（David Maupin）于 1996年攜手在紐約創辦，一直致力提攜風格迥異的國際知名藝術家，其合作夥伴包括嶄露頭角的藝壇新貴，也有聲明顯赫的重量級藝術家，作品類型變化多端，創作媒體更不拘一格。立木畫廊在全球共設有三間藝廊：兩間在紐約，一間在香港，展出來自美國、歐洲、亞洲、南美洲、非洲及中東地區的藝術家作品。藝廊對支持突破性的藝術創作不遺余力，特別是那些挑戰視覺感官的藝術作品，展出大量概念性的個人探索、自我表述作品，涉及議題包括：性別、階級、宗教、曆史、政治及全球化等作品。
HEIDI BUCHER, Untitled (Der Parkettboden des Herrenzimmer / The Parquet floor of the Herrenzimmer), Wülflingen, Winterthur, latex and mother of pearl pigment, 71 x 41 cm (approximately) / 87 x 61.5 x 4 cm (framed) , 1979
NO.19
豪瑟沃斯：特立獨行
2020年6月16日-2020年9月30日
票價：免費
香港中環H Queen’s大樓的15-16層
展覽藝術家：勞娜·辛普遜（Lorna Simpson）
豪瑟沃斯畫廊一直以來都對藝術家以及具有遠見性的藝術項目抱有執著的熱情，並以此在業界聞名。除了經常性地組織藝術展覽外，畫廊還與知名策展人合作，進行博物館級別的高質量調研，並投入大量資源設立新獎學金與研究項目。
勞娜·辛普遜，《最貼切》，石膏玻璃纖維板，170.2 x 127 x 3.5 cm，2020
豪瑟沃斯希望通過自己極具創新的畫廊空間和藝術教育方式，來鼓勵新一代在藝術領域投入時間、才能和技術，並相信這才是藝術市場得以穩健發展的深沉動力。
勞娜·辛普遜，《星座》，石膏玻璃纖維，170.2 x 127 x 3.5 cm，2020
NO.20
孫一钿：看什麽看|睇乜嘢
2020年6月11日-2020年7月18日
票價：免費
香港灣仔軒尼詩道256號11樓 MINE PROJECT
《槍》，布面丙烯 ，150 x 600 cm，2019年
《空5》，木板丙烯，38 x 45.5 cm (each)、86 x 45.5 cm (overall)，2020